47 РОНИНОВ 47 RONIN |
Режиссер: Carl Rinsch Актеры: Keanu Reeves, Cary-Hiroyuki Tagawa, Hiroyuki Sanada, Rinko Kikuchi, Ko Shibasaki Раздел: сказка / фэнтези Время: 119 min. 2013 год Переводчик/звук: Гаврилов: DTS-HD Master Audio 5.1 / Дубляж: DTS 5.1 / Английский: DTS-HD Master Audio 5.1 Субтитры: английские, русские Носитель: блю-рей диск 50 Гб Примечание: Cinavia
Описание (клик - развернуть/свернуть):
Каждый год 14 декабря тысячи людей со всего света съезжаются в монастырь Сэнгакудзи, расположенный в Токио, чтобы поклониться могилам 47 ронинов. Так живет в веках память о героях, поставивших долг и справедливость выше страха смерти. Бывшие самураи, вопреки указанию сегуна (верховный правитель) готовят месть за обман и смерть своего хозяина. 47 лишившихся крова и оружия ронинов собираются вернуть кровавый долг вероломному предателю – для этого им придется собрать все силы, найти оружие, способное справиться с охраной обидчика, и пробраться в самый защищаемый замок Японии…
Эту эпическую сагу века в Японии не раз экранизировали. Но впервые на нее замахнулся Голливуд в лице Карла Ринша, о котором мы не очень-то слышали. Проект оказался трудным, не раз висел на волоске: то уходил сам Ринш, то студия пыталась отстранить его от производства. Тем не менее, к новогоднему столу 2014 он как раз созрел. Тем более что фильм возвращает в пространство большого кино пропавшего с горизонта Киану Ривза. Причем в неожиданном облике сироты-полукровки Кая – ронина, разжалованного бойца.
Его происхождение окутано тайной, а настоящее отнюдь не столь сказочно. Хотя мистических существ в фильме более чем достаточно. Например, Тэнгу, которые обучили мальчика боевым искусствам. Именно в их лесу нашел мальчика князь Асано и привел сироту в свой дом. Там он встречает дочь Асано, прекрасную Мику, и влюбляется в нее. Но… оклеветанный Асано погибает (точнее, сам уходит из жизни, как и положено самураю посредством ритуальной процедуры сеппуку), а Кая продают в рабство. Оттуда его вызволяет глава самураев Оиши, решивший отомстить за смерть Асано, своего господина. Кай становится его тайным смертельным оружием…
Имя Карла Ринша не слишком известно людям, далеким от кино или интересующимся индустрией поверхностно. Те же, кто следит не только за тем, что в кинопроизводстве уже сделано, но и за тем, что еще предстоит сделать, чем кино станет через пять, десять, двадцать лет, дебютного фильма Ринша ожидали уже давно. Почему? Попробуйте в Youtube поискать сочетание Phillips – Gift или просто просмотрите рекламные ролики Карла Ринша, и вы поймете, какой самобытный молодой автор ждал своего шанса в кино. Однако, просмотрев представленные ролики, вы наверняка зададитесь вопросом: а что же такой футуристически направленный, увлеченный техникой и роботами человек «забыл» в Японии XVIII века?
Действительно, проект для дебюта Ринш выбрал не самый явный – ему бы «Трансформеров» каких-нибудь снимать или «Тихоокеанский рубеж», но так сложилось, что первой для него стала японская легенда о мстительных самураях-сиротах. Легенда эта довольно известна как в самой Японии, так и за ее пределами. Ронины-мстители совершили поступок, который заставил сомневаться в принимаемом решении верховного правителя страны того времени: с одной стороны, ронины ослушались его приказа, прямо запрещавшего месть, с другой – они совершили отмщение, которое было обязательной частью кодекса бусидо, свода правил самураев. Итогом размышлений сегуна стало соломоново решение (это спойлер, но лишь для тех, кто не в ладах с историей и литературой) – ронинов ждала смерть, но от собственных рук в процессе почетного ритуального сеппуку.
Собственно история потерявших господина самураев довольно проста и по большому счету для голливудской постановки не годилась. Несмотря на то что в Японии легенда удостоилась не меньше десятка экранизаций, за океаном требовалось нечто большее. Большее нашлось в добавлении в историю мистики и Киану Ривза. Ривз должен был «подавать» довольно специфическое «национальное» кино западному зрителю, а мистика – добавить истории загадочности, драйва и страха. С первым все довольно печально – Киану, к сожалению, давно растерял какой-то актерский драйв. Он по-прежнему хорошо держится на площадке, сохраняет форму и время от времени хлещет зрителя печальным взглядом, но не зажигает. Ему крайне тяжело тащить фильм на себе в одиночку, а при наличии одного-единственного актера-неазиата понятно, что за океан он потянет «Ронинов» на себе. Тут бы подключиться второй составляющей – мистике, но и здесь все не так безоблачно. С добавлением в сюжет колдуньи, пауков, монстров, демонов и призраков поучительная и даже в чем-то философская легенда из притчи превращается в подростковую сказку а-ля «Хоббит» или «Нарния».
Последнее, впрочем, скорее «плюс» картины, чем ее «минус». Да, мораль ушла на задний план, и с выводами о чести и верном служении своим принципам уже как-то сложнее, зато стало гораздо зрелищнее. Видно, что Ринш от души постарался в боевых сценах, заметно невооруженным взглядом, какое удовольствие он получает от прорисовки мощного зверя, на которого ведется охота в одной из открывающих сцен, от клубящегося летающего шелка, который так нередко встречается в его рекламных роликах, от стали доспехов и клинков. А вот с эмоциями ему непросто – любовные линии пунктирны, хотя эту поверхностность можно списать на восточную холодность. Актерам от этого не проще – они напрочь лишены индивидуальных черт, за исключением пары ведущих персонажей. Следить за ними совершенно неинтересно, тем более что и история не подразумевает развития характеров.
Однозначную оценку такому сочетанию голливудской легкомысленности и азиатской основательности дать сложно – картина получилась зрелищной, но пустой, герои вышли занятные, но одноразовые, история вроде бы небезынтересная, но подана она без огонька. Вполне достоверное японское предание Голливуд превратил в зрелищный аттракцион со схватками, кодексом бушидо, жутким единорогом Кирином, самурайскими мечами, подлецами, героями и, конечно же, тихо падающими снежинками и цветущей сакурой. Все стереотипы бережно перенесены в кадр, и Япония в фильме выглядит, как в картинах Хайо Миядзаки.
Не будь этот проект рожден в стольких муках и распрях, его можно было бы посчитать проходной разминкой, но амбиции и бюджет заставляют крепко призадуматься о будущем всех составляющих картины. Если для Карла Ринша второй шанс может представиться уже совсем скоро, то Япония рискует остаться непонятой еще на многие годы, а Киану Ривз и вовсе может исчезнуть с радаров. И никакие 47 друзей ему не помогут.
Интересные факты:
Карл Ринш и эксперт по спецэффектам Кристиан Манз хотели, чтобы в их фильме Япония выглядела так, как в картинах Хайо Миядзаки. Отсюда декорации, пейзажи и мифическое существо Кирин – японский единорог.
Специально для фильма на съемочную площадку в Лондон из Италии привезли 300 побегов бамбука, каждый высотой по 15 метров, и метровые деревья бонсай возрастом более ста лет.
Для актеров второго плана съемки сначала проходили на японском и уже затем на английском языке.
Стрелы для фильма были сделаны известным европейским мастером Майклом Рипом. Небольшое количество стрел было выполнено в «музейном» качестве для съемки крупным планом.
Прямая речь:
Карл Ринш, режиссер:
- Мы ставили перед собой задачу сохранить и отдать должное реальной истории, рассмотрев события под иным углом, понятным и увлекательным для современной аудитории. Наш зритель любит фэнтези, фантастику и супергероев. Лично я стремился представить классическую японскую Тюсингуру всемирной аудитории, нарисовав ее голливудскими красками.
Киану Ривз, актер:
- Меня завораживал созданный сценаристами мир. Естественно, я относился к нему с позиции западной философии. Несмотря на это, в фильме есть темы, универсальные для всех – честь, месть и любовь… Как и любая великая история, Тюсингура основана на вечных ценностях… Кай стремится, чтобы его поняли и приняли таким, какой он есть. Многие зрители без труда смогут соотнести себя с ним и понять его мотивы. Фактически это – история любого иммигранта. Они хотят, чтобы их приняли, но не хотят потерять свою индивидуальность. |
БЛИЗНЕЦЫ TWINS |
Режиссер: Ivan Reitman Актеры: Arnold Schwarzenegger, Danny DeVito, Kelly Preston, Chloe Webb, Bonnie Bartlett, Trey Wilson, Marshall Bell, Hugh O'Brian, Maury Chaykin, Richard Portnow, Cary-Hiroyuki Tagawa, Frances Bay Раздел: комедия Время: 107 мин. 1988 год Переводчик/звук: Михалев: DTS-HD Master Audio 2.0 Гаврилов: DTS-HD Master Audio 2.0 / Английский: DTS-HD Master Audio 2.0 Субтитры: английские Носитель: блю-рей диск 50 Гб
Описание (клик - развернуть/свернуть): |
ВОСХОДЯЩЕЕ СОЛНЦЕ RISING SUN |
Режиссер: Philip Kaufman Актеры: Sean Connery, Wesley Snipes, Harvey Keitel, Cary-Hiroyuki Tagawa, Tia Carrere Раздел: детектив Время: 125 min. 1993 год Переводчик/звук: Гаврилов: DTS 5.1 / Закадровый: DTS 5.1 / Английский: DTS 5.1 Субтитры: английские, французские, испанские Носитель: блю-рей диск 25 Гб
Описание (клик - развернуть/свернуть):
В зале заседаний совета директоров крупной японской корпорации найдена задушенная девушка. За расследование берутся две столь разных личности. С одной стороны это энергичный молодой полицейский в исполнении Уэсли Снайпса. С другой же интеллектуал, опытный детектив и специалист по восточной культуре, в исполнении великолепного Шона Коннери. Именно этот персонаж помогает зрителю проникнутся японской культурой, более того, заглянуть в скрытый для глаз общественности мир восточной мафии в США.
Впоследствии становится ясно, что мертвая девушка только верхушка айсберга хитросплетенных интриг и жестоких войн корпораций. Чтобы распутать эту головоломку, детективы окунаются в тайный мир новейших технологий, древних традиций и мнимой преданности.
Эта картина может показаться двойником параллельно созданного фильма «Фирма», и тоже снята по бестселлеру, однако принадлежащему другому автору — Майклу Крайтону. Можно вновь похвалить стратегов из Голливуда, которые предпочитают не рисковать и заручиться первоначальной поддержкой книжного рынка. Хотя кассовые сборы «Восходящего солнца» в прокате США оказались в 2,5 раза меньше, чем у ленты Сидни Поллака, всё же для Филипа Кауфмана, постановщика таких элитарных картин, как «Невыносимая лёгкость бытия» и «Генри и Джун», результат $63,2 млн. является личным рекордом.
Как и в «Фирме», главный конфликт прямолинейно формулируется так: честные американцы, являющиеся настоящими янки (пусть полицейский Уэб Смит и стал чернокожим в киноверсии), способны противостоять продажности и беззаконию в фирмах и компаниях различного уровня. Но ещё важнее смысловое сходство. Апофеоз возвеличивания истинных патриотов своего отечества получает в угоду «новым временам» соответствующую демократическую окраску. Герои не стесняются вскрывать подноготную общества, аморальность и корыстность представителей власти и всевозможных бизнесменов. А скандал по поводу «иноземного проникновения» во все сферы американской жизни (начиная, естественно, с экономики) является на поверку дутым и лишённым какого-либо национального аспекта.
В махинациях и убийствах, которые приписываются нехорошим японцам из двух соперничающих в бизнесе кланов Сакамуры и Ёсиды, повинен, на самом-то деле, зарвавшийся янки Боб Ричмонд. Также нечист на руку и грешен сенатор Джон Мортон (забавно, что на эту роль был приглашён Рей Уайз — как бы «фирменный американский негодяй», сыгравший порочного и одержимого злыми силами адвоката Лиленда Палмера в телесериале «Твин Пикс»). Но хорошо, что есть два истинных борца с преступностью — пока недостаточно опытный Уэб Смит, который к тому же не знает досконально все ритуалы и мотивы поведения японцев, поэтому просто вынужден быть на подхвате у своеобразного «сенсэя» (учителя) Джона Коннора, «старого полицейского волка», специалиста по японскому менталитету.
Закономерно, что роль мудрого партнёра в расследовании загадочного убийства девушки-американки в офисе японской компании играет сам Шон Коннери, «некоронованный король» приключенческого кино, который и в свои 63 года признавался молодыми американками (если судить по опросу журнала «Плейбой») в качестве секс-символа. Настоящий мужчина не потерял физическую форму, но приобрёл житейскую умудрённость. «Джеймс Бонд в отставке» может пуститься даже в погоню и всё-таки выигрывает за счёт интеллекта и неисчезнувшей интуиции, которая помогает выпутаться из самых непредвиденных ситуаций. Персонаж Коннери не избавился в ленте Кауфмана и от доли иронии, здорового скепсиса, а порой и от «печального взгляда на новое поколение».
Тем не менее, он просто обязан по беспроигрышной логике создания бестселлеров торжествовать в финале, попутно оказываясь недостижимым примером для напарника ещё и в личной жизни (выясняется, что Дзинго, (красивейшая Тиа Каррере) специалистка по видео из полиции — это любящая жена капитана Коннора). Само созвучие фамилий героя и исполнителя работает надлежащим образом на чуть мифологизируемый характер. Янки шотландского происхождения, словно один из рыцарей Круглого стола (неудивительно, что через год Шон Коннери сыграл короля Артура), побеждает «азиатского дракона». А вот к «продаже родины» больше причастны те, кто постоянно твердит об этом и подозревает всех других, в том числе лейтенант-националист Том Грэм, получавший взятки за потворство дельцам.
«Фирменное» кино из США не может обойтись без непременного оптимизма положительных героев, которые не дают поколебаться чувству «национальной гордости великих американцев» по эту сторону экрана. К счастью, конец «Восходящего солнца» менее тенденциозен, чем в «Фирме», по-своему лукав, убеждая особо паникующих, что над Америкой пока ещё не восходит жёлтое солнце.
Если вам интересна восточная культура, и вы любите хорошие детективы, да еще и с талантливыми актерами — вам сюда.
Интересные факты:
Майкл Крайтон, написавший роман, положенный в основу фильма, а также выступивший в качестве соавтора сценария, создавал образ Коннора с расчетом на Шона Коннери.
В книге отчетливо прослеживались антияпонские настроения, однако в картине их пришлось сильно приглушить, поскольку лента создавалась на голливудской студии, поддерживающей тесные корпоративные связи с Японией.
Красный автомобиль Эдди ( Кэри-Хироюки Тагава ) - Vector W8, автомобиль американского производства.
Автор романа Майкл Крайтон и сценарист Майкл Бейкс покинули проект из-за разногласий с режиссером Филипом Кауфманом. Режиссер настаивал, чтобы роль лейтенанта Смита исполнял афро-американец. В книге детектив Смит белый.
|
ИСКУССТВО ВОЙНЫ THE ART OF WAR |
Режиссер: Christian Duguay Актеры: Wesley Snipes, Anne Archer, Maury Chaykin, Cary-Hiroyuki Tagawa, Michael Biehn, Donald Sutherland, James Hong, Liliana Komorowska Раздел: детектив, триллер, криминал Время: 117 min. 2000 год Переводчик/звук: Гаврилов: DTS-HD Master Audio 5.1 / Английский: DTS-HD Master Audio 5.1 Субтитры: английские, испанские, русские Носитель: блю-рей диск 50 Гб
Описание (клик - развернуть/свернуть):
Нил Шоу (Уэсли Снайпс) — лучший спецагент секретного подразделения ООН. При выполнении очередного задания он оказывается главным подозреваемым в убийстве китайского посла, которое ставит под угрозу подписание важного соглашения между Китаем и США.
Скрываясь от ФБР и вступая в смертельный бой с китайской триадой, Шоу должен снять с себя подозрение и найти убийцу. Но в мире политических тайн и международных заговоров это становится почти невыполнимой задачей. Врагом может оказаться каждый. А в живых останется тот, кто по-настоящему владеет искусством войны.
История о спецагенте, которого подставили боссы. Мы это уже где-то видели, но стоит и еще раз посмотреть. Здесь есть заговор, интриги и, действительно, искусство войны. Это - борьба талантов, борьба тактик, борьба умов. Один против нескольких главных врагов. И, казалось бы, против кого? Герой Уэсли Снайпса привык контролировать ситуацию, но тут он попадает в передрягу, где впервые не понимает, что реально происходит. Кто союзник, а кто враг — мы открываем, следуя за умом главного героя.
Порадовало, что фильм очень динамично начался, и так же закончился. Хотя сюжету отвели не последнее место, вся политическая болтология тут не отвлекает от основного действия и совершенно не напрягает. Уэсли Снайпс разбирается с очередными негодяями, потом краткие сцены экскурса в «устройство спецслужб и правительственный заговор», дальше — снова экшен. И так все кино.
Помимо Уэсли Снайпса, очень хорошо здесь выступил Майкл Бьен в роли агента-киллера, которого тут сразу и не узнать. Финальная схватка так вообще удивляет необыкновенными приемами боя и ракурсами камеры, где оба героя колошматят друг друга ногами и бьют о все поверхности подряд. Смотрелось хоть и странно, но эффектно. Да и вообще, «Искусство войны» — продуманный, эффектный боевичок, который обладает достаточно редким качеством для этого жанра — атмосферой. Если в простых боевиках есть герой, стрельба, спецэффекты и простейший сюжет, то здесь все то же самое складывается в очень насыщенную и интересную картину. И воспринимается как умный шпионский детектив-триллер. Однозначно, одни из лучших ролей Уэсли Снайпса и Майкла Бьена, и отличное интересное кино.
|
РАБОТОРГОВЛЯ SKIN TRADE |
Режиссер: Ekachai Uekrongtham Актеры: Dolph Lundgren, Tony Jaa, Ron Perlman, Michael Jai White, Peter Weller, Cary-Hiroyuki Tagawa Раздел: боевик / приключения Время: 96 min. 2015 год Переводчик/звук: Живов: DTS-HD Master Audio 5.1 / Английский: DTS-HD Master Audio 5.1 Субтитры: английские, немецкие Носитель: блю-рей диск 50 Гб
Описание (клик - развернуть/свернуть):
Сюжет рассказывает про двух стражей порядка — Ника Кесседи и Тони Витайколе, занимающимся борьбой с трафиком секс-рабынь, которым руководит серб Виктор Драгович вместе со своими сыновьями. Случайно убив младшего сына Виктора, Ник подписывает смертельный приговор своей семье. Естественно, такого не прощают и бравый американец мчится за Виктором в неизведанную ему юго-восточную азию, где ему и предстоит встретится с Тони.
Картина выделяется прежде всего своей боевой составляющей благодаря присутствию высококлассных мастеров рукопашного боя. Это Тони Джаа и Майкл Джей Уайт, ну и Дольфа конечно же сюда отнесем. Возраст легендарного шведа дает о себе знать, поэтому Дольф Лундгрен больше берет харизмой и брутальностью. В которой раз за свою долгую карьеру он эксплуатирует здесь образ мстящего человека.
Картина смотрится динамично, много экшена, скучать будет некогда. В сценах со стрельбой заметно компьютерное наложение, не портящее сильно общего впечатления. Бюджет дает о себе знать. Дешево но сердито. Некоторые сцены со стрельбой достаточно жестки. Это относится к тем сценам когда герой Лундгрена бесцеремонно стреляет в людей, повинных в смерти его семьи. Трешевая составляющая на лицо.
Несмотря на то, что актеры были подобраны весьма маститые и уважаемые, ничего особо они продемонстрировать не смогли и практически все ходили с одним выражением лица весь фильм. Питер Уэллер (Робокоп) и Кэри Хироюки Тагава появляются буквально в эпизодических ролях и их персонажи практически никакого воздействия на сюжет не оказывают и исчезают они так же внезапно, как и появляются; Рон Перлман хоть и играет главного антагониста фильма, так же не удосуживается большого экранного времени, появляясь лишь в начале и конце фильма, а вся середина сводится к поискам его. Главной звездой фильма (несмотря на то, что больше внимания уделяется персонажу Дольфа) является Тони Джаа, который в очередной раз демонстрирует свое мастерство и очень красиво и артистично лупит врагов.
Майкл Джей Уайт и Тони Джаа, несомненно, являются звёздами первой величины, и бой между ними оправдал все ожидания, став одним из лучших киноспаррингов последних лет. И тут надо будет сказать, что все экшен-сцены, где дерется Тони чудо как хороши, дух захватывает и глаза любуются, но вот всё остальное довольно посредственно: реализация сюжета и сценарная проработка явно хромает. Сюжет затер до дыр, таких картин очень много. По этой части как раз все соответствует категории Б. Но опять же все зависит от личного восприятия при просмотре. Ибо данное представление рассчитано на аудиторию, которая с ностальгией вспоминает славную эпоху видеосалонов. Для тех, кто привык не обращать внимания на штампы вроде одержимого жаждой мести копа, русско-сербской мафии и нелегального бизнеса. Для тех, кого не смущают дешёвенькие перестрелки и простенькие погони, и для тех, кто сможет по праву оценить добротную файтинг-составляющую фильма.
Все что касается боевой части и в частности файтинга, для картины второго эшелона, сделано на очень качественном уровне. Супер бойцы сделали свое дело. Зрелищных поединков, по большому счету, всего два. Но они стоят того чтобы их увидеть. Отличное зрелище.
Рекомендую картину любителям боевиков прошлого и всем неравнодушным к боевым искусствам. Так же рекомендуется к просмотру всем фанатам задействованных в фильме актеров. Это относится прежде всего к Дольфу Лундгрену, Тони Джаа и Майклу Джей Уайту.
|
РАЗБОРКА В МАЛЕНЬКОМ ТОКИО SHOWDOWN IN LITTLE TOKYO |
Режиссер: Mark L. Lester Актеры: Dolph Lundgren, Brandon Lee, Cary-Hiroyuki Tagawa, Tia Carrere, Vernee Watson, Toshishiro Obata, Simon Rhee, Al Leong, Roger Yuan, Philip Tan, Ernie Lively, Takayo Fischer, Branscombe Richmond, Steve Park Раздел: боевик / приключения, рукопашный боевик Время: 78 мин. 1991 год Переводчик/звук: Гаврилов: (новый перевод) DTS-HD Master Audio 2.0 / Английский: DTS-HD Master Audio 2.0 Субтитры: английские Носитель: блю-рей диск 50 Гб
Описание (клик - развернуть/свернуть): |
СМЕРТЕЛЬНАЯ БИТВА MORTAL KOMBAT |
Режиссер: Paul W.S. Anderson Актеры: Cary-Hiroyuki Tagawa, Christopher Lambert, Linden Ashby, Robin Shou, Bridgette Wilson Раздел: эксклюзив, сказка / фэнтези, рукопашный боевик Время: 101 min. 1995 год Переводчик/звук: Гаврилов: DTS-HD Master Audio 5.1 / Английский: DTS-HD Master Audio 5.1 Субтитры: английские, французские, испанские Носитель: блю-рей диск 50 Гб Цена: эксклюзив
Описание (клик - развернуть/свернуть):
Однажды, давным - давно Шан Сунг — маг из потустороннего мира захватил в свои руки древний воинский турнир. Его цель — ввергнуть наш мир в хаос. Чтобы спасти человечество от гибели, троим воинам предстоит битва… смертельная битва с силами мрака.
И вот на дивный остров в междумирье плывут среди прочих земных бойцов трое особенных. Волею судьбы они оказались в одной лодке. Мастер восточных единоборств Лю Канг (Робин Шу) хочет отомстить за смерть брата, женщина-полицейский Соня Блэйд (Бриджетт Уилсон) — за напарника, а актёр Джонни Кэйдж (Линден Эшби) думает, что его ждёт возможность доказать доказать миру, что он чего-то стоит. Правила игры им объяснит лорд Рейден (Кристофер Ламберт) — бог с несколько старомодным чувством юмора.
Оказывается вот уже несколько тысячелетий идёт турнир под названием Смертельная битва, куратором которого выступает откровенно злой колдун Шан Сунг (Кэри-Хироюки Тагава). Этот турнир десятый (в предыдущих девяти силы зла взяли вверх). Теперь от его исхода зависит судьба всей мультивселенной, так как бой не проигран пока не пал последний бастион обороны, который представляют люди Земли.
«Смертельная битва» - один из самых ярких фильмов девяностых. Лучшая из экранизаций игр! А если учесть, что сама игра имеет очень скудный сюжет — выиграть у всех бойцов, то сценаристу можно памятник ставить — так совместить красивый экшен с интересной историей. А режиссер Пол Андерсон смог дать фильму жизнь, сделать его интересным, захватывающим, не забывая и про боевые сцены. «Смертельная битва» превращает худо ли бедно набор турнирных раундов в некий сюжет с завязкой и открытым финалом.
На самом деле сложно написать сценарий для экранизации файтинга. Судите сами: в файтинге сюжета как такового нет. Игрок просто выбирает героя и проходит с ним через серию поединков, после чего следует финал игры. Обилие играбельных персонажей также обескураживает: очень сложно представить в фильме их всех — в таком случае фильм получится слишком длинным. Правда, эти обстоятельства отнюдь не помешали авторам «Смертельной битвы» создать вполне вменяемый сценарий, повествующий о злодее, собирающемся захватить власть над нашим миром. Чтобы помешать злодею это сделать, главные герои фильма должны одержать ряд побед в смертельных поединках и, добравшись до финала, одолеть злобного чародея, предыдущего чемпиона Смертельной битвы. На самом деле представить себе, что между различными вселенными конфликты разрешаются подобным способом — смертельным турниром — сложно, тем не менее, по фильму выходит, что злодеи со всех вселенных чтят незыблемые правила, невесть кем и когда установленные.
Для того времени ( 1995 год ) «Смертельная битва» стала очень ярким экранным новшеством. Предшественники вроде «Братьев Марио», «Двойного дракона» или «Уличного Бойца», и рядом не стояли. Ни в одном фильме до этого не было столь увлекательного, энергичного, фантастического файтинга! Даже сейчас, на фоне новых проектов и после стольких картин он смотрится очень и очень достойно. Такой атмосферы и такого антуража никому не повторить. В этом и состоит ценность «Смертельной битвы». Идут годы, меняются технологии, просматриваются новые картины, а это кино по прежнему вне конкуренции. Потому что сделано мастерски, потому что актеры подобраны на 200%, потому что драки завораживают, потому что персонажи стали культовыми. Масштаб, существа из другого мира, спецэффекты, обстановка и очень разноплановые бои один захватывающее другого. Ну где еще можно такое увидеть?
Несомненно, главное достоинство фильма - это драки. Потому что сами-по-себе они придуманы очень талантливо и изобретательно. Их почему-то и в зрелом возрасте интересно пересматривать. В этом смысле даже позволю себе сравнить «Битву» с «Матрицами». Но чем брали «Матрицы»? Ирреальностью. В них даже если бы персонажи не защищались, всё равно бы никто никого не ударил — просто бы не дотянулся. Т. к. на съёмочной площадке всё рассчитали, чтобы актёры не дай бог не задели друг друга. А вот в «Смертельной битве» всё по-честному. Особенно, когда на сцену выходят профессиональные каскадёры-каратисты. Марионеточные тросы тогда ещё не изобрели, так что…
Так же очень грамотно, в сцены драк, вплетены компьютерные эффекты: заморозка Саба, жало Скорпиона, файрбол Лю Канга, и т.
Лично мне больше всего нравится битва Скорпиона с Джонни Кейджем. В отличие от остальных, она многоуровневая, правила игры меняются несколько раз. Видно, что мужики не просто вышли похвастаться приёмчиками. Здесь действительно бой не на жизнь а насмерть: мощный, жёсткий, удары идут плотно один за одним. Когда-нибудь видели, как сражаются настоящие скорпионы? После схватки редко кто остаётся в живых, и даже оставшийся победитель потом обычно долго не протягивает. Вот и здесь также. Ну, разве что Джонни Кейдж телепортируется с поля боя как новенький. Кино же всё-таки…
Джонни Кейдж - самый любимый персонаж фильма, преданным фанатом которого я являюсь со времен Sega - Mega. Вероятно потому, что он в фильме — самый прикольный. Он прекрасно разбавляет мрачноватую атмосферу фильма и всегда в нужный момент. Все эти его шуточки вкупе с потрясающей харизмой зазвездившегося актёришки, прекрасно передаёт настоящий актёр Линден Эшби. Его я видел в никому не известном «Взрыве», где Эшби ещё раз показал класс.
И вот тут надо отдельное слово сказать о других персонажах. Фильм с таким количеством великолепных типажей нужно ещё поискать. В видеоигре все персонажи с точки зрения боевых способностей продуманы до мелочей. Киношная же команда пошла дальше. Актеры прекрасно подошли для своих ролей и похожи на персонажей из одноимённой игры. Если в игре каждый герой был просто ходячим набором уникальных супер-ударов, то в фильме их всех одарили уникальными индивидуальностями. И эти индивидуальности проявляются не только в диалогах, но и вообще во всём. Например, у Скорпиона за весь фильм только одна фраза, но звучит она гораздо впечатляюще, чем все «гамлетовские» переживания Лю Канга. А уж в драке Скорпион расцветает во всей своей красе, вот тут уж наружу всплывает весь его пылкий характер. Тоже самое можно сказать и про хладнокровного убийцу Саб-Зиро. И про Рептилию, подлого шпиона, который дерётся тоже нечестно. Не отстаёт от троицы и Кано. Драться он, правда, совсем не умеет, но зато так прикольно жестикулирует жареной куриной ножкой, что любо-дорого посмотреть.
Бог Рейден — при его появлении появляется такое ощущение мистики, как раз, как в игре, а ведь это важно в этом жанре, что бы фильм напоминал игру, но не слишком много и не слишком мало (в этом фильме можно сказать золотая середина). И возьмём ещё Лю Канга — всегда серьёзный, настороженный и хороший боец. Он хочет отомстить за смерть брата, но может бездумно броситься в бой, поддавшись злости. Это как раз то, что нужно для характера этого героя. Я никогда не забуду пластилинового Горо, он был очень крутой. А как сыграл Кэри - Хироюки Тагава? Его колдун Шан Сунг, само очарование.
Ещё одно достоинство фильма, это, вы присмотритесь, декорации. Даже все пейзажи и замки «Властелина колец» не стоят одного только маленького мира Скорпиона, состоящего из высохшего бамбука, человеческих костей и пыли. А уж момент, когда внутри умершего монстра сидит труп ещё одного маленького, меня до сих пор пробирает. Этому сопутствует и грамотное освещение, которое каждый раз настраивает зрителя на определённый стиль боя.
Ну и наконец, фильм просто великолепно поставлен! Видать, Андерсон сам был большим поклонником игры, потому что к созданию фильма подошёл с большой ответственностью, вложил в него не только душу, но и кучу своих сил и времени. Ведь полученный результат в целом выглядит отшлифованным до такого блеска, который не померк до сих пор!
И если речь заходит о данном фильме, то что мы вспоминаем сначала? Правильно, незабываемый саундтрек. Уже легендарное музыкальное сопровождение целого ряда композиторов. В OST фильма вошли композиции таких групп и исполнителей как Gravity Kills, KMFDM, Psykosonik, Traci Lords, The Immortals, монстров электроники и heavy metal Fear Factory и многих других. Так же в саундтрек были включены, сразу несколько композиций George’а S. Clinton’а.
OST «Mortal Kombat» — это один из главных плюсов и достоинств фильма. Электроника и техно, тесно переплетенные с рок и металлическими композициями, в купе с небольшими вкраплениями лирических мотивов, создают просто убийственную (в хорошем смысле слова) смесь, которая идеально подходит картине и придает незабываемый эффект драйва.
Смотрите те, кто хочет поностальгировать по детству и юности. Смотрите те, кому по душе драки, азиаты и потусторонние миры. «Смертельная битва» - лучший файтинговый фильм всех времен и народов и наверное лучший фильм по видеоигре, настоящая классика кинематографа, фильм на все времена. Думаю, что многие подпишутся под этими словами.
Интересные факты:
Единственная претензия по персонажам - это Горо. Если в игре, Горо здоровенный детина, который помимо большого роста, еще и обладатель огромных ручищ и широких плеч, то в фильме, мы видим баскетбольного роста увальня, с чрезмерно длинным и худым туловищем, которое венчают грабли -подобные руки.
Главная героиня фильма — Соня Блейд. Она разыскивает Кано — члена преступного клана «Черный Дракон», который убил ее напарника. Кано заманивает Соню на корабль, который отвозит всех бойцов на остров, где будет проходить турнир. Тут есть небольшая нестыковка с игрой. В последней, Соня во главе отряда спец подразделения США, отправляется на таинственный остров, по прибытию на который, отряд подвергается нападению войск Шан Сунга. Отряд уничтожен, а Соне не остается ничего другого, как принять участие в смертельном турнире.
На роль Джони Кейджа приглашался сам Жан-Клод Ван Дамм, но он выбрал другой фильм «Уличный Боец» (1994). В результате роль получил Линден Эшби. А на роль Сони Блейд планировалась Кэмерон Диаз, но она перед съемками сломала руку.
Брэндон Ли мог сыграть Джонни Кейджа, но погиб незадолго до начала съёмок.
Эд Бун, один из создателей видеоигры «Mortal Kombat», озвучил Скорпиона.
Сюжет фильма очень сильно напоминает «Остров Дракона» (1973).
Когда хамелеон «вселяется» в одну из статуй в потустороннем мире и превращается в зеленого ниндзя, можно услышать закадровой голос, произносящий: «Рептилия» (Reptile). Голос принадлежит Шао Кану, и был взят из видеоигры «Mortal Kombat II».
В сценарии присутствовала сцена, в которой Шан Сунг позволял бойцам похоронить Арт Лина в Саду статуй, рядом со статуей Кунг Лао. Также в сценарии присутствовал поединок между Соней и Джейд. Данные сцены так и не были сняты.
В видеоигре имя Нуб Сайбот (Noob Saibot) — прочитанные наоборот фамилии авторов, Эда Буна (Ed Boon) и Джона Тобиаса (John Tobias). Boon=Noob, Tobias=Saibot.
Бриджит Уилсон (Соня Блейд) отказалась от дублера и самостоятельно исполнила все свои трюки в фильме.
Изначально предполагалось, что фильм закончится сразу же после слов Рэйдена: «Я должен вам сказать, ребята, — вы отлично поработали». Но была снята дополнительная сцена, в которой внезапно появляется Император (Шао Канн) и говорит: «Вы жалкие идиоты. Я пришел за вашими душами!». На что Рэйден отвечает: «Я так не думаю». После чего, он и другие бойцы готовятся к битве…
В сцене, когда Джонни Кейдж побеждает Скорпиона, он бросает на его труп свою фотографию с автографом, хотя в оригинальной игре этот трюк Кейджа олицетворяет «дружбу» (frienship move).
Несмотря на то, что для этого фильма Линден Эшби специально тренировался в карате и тэквондо, Джонни Кейджа вместо него в большинстве сцен сыграл каскадёр Джей Джей Перри.
Ниндзя в фильме изначально должны были быть воинами - таркатанами (подобными Бараке из игры Mortal Kombat II), но эта идея была отвергнута.
Крис Касамасса изначально рассматривался одним из многочисленных ниндзя для массовки, однако на кастинге он настолько впечатлил продюсеров, что они предложили ему роль Скорпиона. |
|