Описание (клик - развернуть/свернуть):
В принципе, вполне обыкновенный фильм - катастрофа, которых подобного жанра не мало, но, тем не менее, сколько ему уже лет, а он по-прежнему интересен, напряжен и зрелищен. Много говорить про сюжет не получится — взрыв по нелепой случайности тоннеля под Гудзоном, полный обвал с двух сторон, а внутри горстка беспомощной разношерстной публики, которой на помощь спешит бесстрашный Кит Латура (С. Сталлоне), в бывшем спасатель, а ныне простой таксист. Все довольно незамысловато и просто, но в таких фильмах и не нужно большое нагромождение сюжетных линий, иначе теряется весь смысл.

В каменной ловушке оказалось около десятка человек разных возрастных и социальных групп, разных профессий, разных рас. У них изначально не было ничего общего и по большому счету всем было плевать друг на друга, каждый заботился о спасении только своей жизни. В этом микрообществе не было единства: они спорили, ругались, вели себя эгоистично. И только герой Сталлоне смог довести до них простую истину: «Когда мы делаем что-то вместе, мы можем всё». Он объединил пострадавших и было приятно смотреть на этих людей в конце. Эта критическая ситуация полностью их изменила, она изменила их отношение к другим людям и к своей жизни тоже.

Эту картину 1996 года снял штатный режиссер студии Universal Роб Коэн. Это был его третий студийный фильм. Первым был интересный биографический фильм «Дракон: история Брюса Ли», затем он снял успешную сказку «Сердце дракона». А спустя 5 лет после «Дневного света» вышел «Форсаж», затем «3 икса», прославившие его. Сейчас можно сказать, что боевик с элементами драмы — это стопроцентно его жанр.

Сильвестр Сталлоне сыграл здесь не супермена, а простого спасателя, который ценой неимоверных усилий пытается вытащить людей из смертельной западни. В таких ролях простых, но сильных духом и телом людей, Сталлоне очень убедителен (Рокки из одноименного фильма, Леоне из «Тюряги», Линкольн Хоук из «Изо всех сил» и др). Вот и здесь его герой, бывший спасатель Кит Латура, не пытается ничего никому доказать, не бравирует и не пижонит, не вступает в ненужные споры, он просто делает свою работу. Потому что бывших спасателей не бывает, как не бывает бывших врачей, пожарных и так далее. Он случайно оказался рядом с местом катастрофы, но не задумываясь рискнул своей жизнью, чтобы спасти людей.

К тому же Сталлоне создал уникальный образ немного «безбашенного» спасателя, который готов на любой риск, на любую авантюру лишь бы не бездействовать, когда погибают люди. Моментами он действовал на авось («Если я всё правильно рассчитал…») и только великолепная физическая форма (а иногда и чудо) спасала его, но «без чудес не бывает, ведь так?»(Кит Латура). Он рисковал и он победил.

Сильвестр Сталлоне настоящая легенда. Безусловно, этот актер внес свою немалую лепту в формирование и развитие зрелищного кино. Ему отлично идут образы сильных личностей. Привычное для него амплуа, сохранилось и тут. Но Слай, блеснул здесь с немного иной стороны. Привычные для его героя пафос и крутизна, тут напрочь отсутствуют. Его герой вполне реальный человек и это однозначно подкупает.

Так получается, что привнести новое в жанр катастрофы почти невозможно. Всегда есть узкие рамки и правила, которые невозможно избежать даже при сильном желании. Собственно от чего, многие зрители часто обвиняют подобные ленты в обилии штампов. Вот и тут, действие вполне предсказуемое, но достаточно динамичное и интересное. При этом, местами действительно не ожидаешь, что же предпримут главные герои для спасения своих жизней и это даже не портит наличие обычного для жанра катастроф, пафоса. «Я тебя не брошу» и «Я останусь с тобой, если ты не пойдешь с нами» звучит в различных вариациях и даже порой, герои готовы пожертвовать своими жизнями ради собаки. В целом, должно быть смешно. Но нет. Фильм подкупает именно своей простотой. Где полностью отсутствуют нереальные действия и нереальные герои. А контингент выживших, может похвастаться своим богатством. Тут вам семейная пара, четверка заключенных, пожилая супружеская пара и многие другие. Даже пса задействовали. Тем самым, это позволяет посмотреть и оценить происходящее с различных взглядов и предлагает зрителю выбрать наиболее интересного для него персонажа. Впрочем, это опять стереотип.

Что в фильме действительно выдающееся, так это музыка. Она очень красивая и сильная. Разноплановые композиции подчеркивают весь драматизм ситуации и делают сцены борьбы со стихией особенно мощными. Особенно сильны композиции «Searching For a Miracle» и «Light At the End».

Фильм смотрится на одном дыхании. И не только благодаря музыке, которая сопровождает практически все сцены, но и потому, что действие начинается практически сразу, без раскачки. К тому же разбушевавшаяся затем стихия практически не даёт героям (соответственно и зрителям) передохнуть. Картина смотрится солидно, динамично. Хотя всё действие происходит в одном туннеле, за приключениями героев интересно наблюдать.

Визуальные эффекты вполне не плохи. Мастера из Industrial Light And Magic всегда опережали своих конкурентов на несколько шагов. От чего, увиденное на экране выглядит не менее круто даже сейчас, когда визуальные эффекты сильно шагнули вперёд по качеству. Но главное даже не в этом. Происходящее на экране выглядит реально и ты начинаешь верить в действительность увиденного. А это, главная оценка качества визуальных эффектов и фильма в целом.

Описание (клик - развернуть/свернуть):
Очень ожидал выхода в свет третьей части «Мумии», обещавшей красивое и неожиданное продолжение событий, связанных с Риком и Эвелин. До самого последнего момента оставалась большой загадкой сама мумия, поскольку старая мумия изжила себя и новоявленному режиссеру новой части пришлось переписать весь сценарий для того, чтобы перенести героев на другой континент и создать новую историю на основе реальных событий. И первое и второе с лихвой получилось на «ура» — зрителя на протяжении всего фильма буквально «пичкают» отборными спецэффектами, динамическим развитием событий и шедевральными пейзажами так волнующими воображение. Пожалуй это единственные плюсы, которые не умаляют всех минусов постановки картины.

Очень, конечно, обидно, но как ни старался Роб Коэн, триквел «Мумии» проигрывает предшественникам. «Гробница Императора Драконов» на мой взгляд лишняя. В смысле, что у нас, зрителей, не было особой нужды в продолжении, и после «Мумии: Возвращение», дилогия имела вполне завершённый вид.

Что-же до художественной составляющей картины, то можно сказать одно — Роб Коэн возвращается из своей «спячки» феноменально. Лучше снять было нельзя. Всё очень динамично, красочно, захватывающе. Держит в напряжении от первой и до последней минуты. Во время просмотра не возникает ощущения «затянутости», хотя длительнось фильма не мала для нынешних блокбастеров — 2 часа.

Спецэффекты на самом высоком, должном уровне для такого блокбастера. Финальная многотысячная битва выглядит по-настоящему классно. Всё очень красочно и не вызывает никаких нареканий.

Вообще, если брать «Гробницу…» как отдельный, ни как не относящийся к предыдущим «Мумиям» фильм, то можно тогда было сказать так — хороший летний блокбастер на один раз. Но название «Мумия: Гробница Императора Драконов» обязывает проводить параллели с «Мумия» и «Мумия: Возвращение», причем не в пользу первого. Безусловно это хороший фильм, но, к сожалению, хуже, чем предшественники.

Первое, что бросилось в глаза и заставило меня негативно отнестись к киноленте — это замена полюбившейся героини Эвелин, которую бесподобно сыграла Рэйчел Вайз. Как бы ни пыталась Мария Бэлло, заменившая Вайз, выглядеть добродетелем и выставить наружу свои достоинства, она заметно проигрывает перед образом Рэйчел, с которым ассоциируются первая и вторая части, к которой мы уже привыкли и полюбили.

Во-вторых, постепенно от части к части создатели трилогии отходят от главной задуманной идеи и основного жанра. Если первая «мумия» вселяла ужас, страх и зритель верил в то, что эта зловещая тварь испепелит весь мир одним взглядом, то в третьей части останки императора не только вызывают сожаление, но заставляют усмехаться на протяжении всего фильма над его образом.

Эпический фильм стал обычным экшн-боевиком, красиво поставленным на основе уже раскрученного брэнда. Поэтому третья «Мумия» лишь красуется в моей коллекции как дополнение к первым двум шедеврам.

Интересные факты:

Гробница Императора Драконов с его Терракотовыми воинами, происходит из реально существующей гробницы первого императора династии Цинь. Мавзолей расположен в Сиань (Китай).

Описание (клик - развернуть/свернуть):
Первые минут пятнадцать этого фильма впечатляют просто ураганным «драйвом» происходящего на экране — начиная с пролога, когда в Европе на концерте группы Rammstein под звуки поистине зажигательной песни «Feuer Frei / Огонь на свободе» был безжалостно убит агент американских спецслужб. А затем зрителям щедро демонстрируются экстримально-криминальные пристрастия всегда склонного к риску и опасностям спортсмена-трюкача Ксандера Кейджа (Вин Дизель), на которого выходит представитель секретного подразделения Огастас Гиббонс (Сэмюэл Л. Джексон), устраивая ряд невероятных испытаний с целью проверки способности к выживанию, казалось бы, в стопроцентно смертельных случаях. И только после этого Кейдж, отныне вынужденный работать на правительство США, чтобы не сесть в тюрьму за свои слишком дерзкие авантюры, направляется в Прагу с целью внедрения в террористическую организацию. Её возглавляет некий Йорги, одержимый (как и все экранные мега-маньяки) идеей завоевания целого мира путём его физического уничтожения при помощи нового химического оружия под красивым названием «Тихая ночь».

Прежде всего хочется отметить, что создатели фильма подошли к работе над картиной очень ответственно. Ибо шпионских боевиков было снято несметное количество, а зрителя нужно чем-то удивлять. В итоге фильм справился с этой непростой задачей.

Во-первых, персонажи типа Джеймс Бонд или Итан Хант из «Миссии невыполнима» уже порядком поднадоели. Поэтому сценаристы решили показать нам нового героя — бритоголового преступника с повадками гопника, который в бандитской среде и за своего сойдет, а это хорошее преимущество в работе под прикрытием. Но помимо этого герою симпатизируешь за его простоту, прямолинейность и нежелание выполнять приказы руководства. Таким образом, джентльмену в изысканном костюме на смену приходит герой нового тысячелетия — даром что он весь покрыт татуировками и одевает безвкусный тулуп на майку.

Во-вторых, режиссера Роба Коэна всегда отличало умение очень четко и лаконично, но в тоже время тонко передать динамичность и зрелищность своих фильмов. Не лишена этого и его картина «Три икс», пропитанная всевозможными экстримальными действиями, трюками и выдумками. Видно, что координаторы трюков постарались на славу, как и каскадеры, прекрасно воплотившие все задумки на экране. В качестве яркого примера можно привести начальный колумбийский вояж, где невероятные прыжки на мотоцикле на фоне взрывов, смотрятся просто неописуемо, хотя здесь надо отдать должное и режиссеру, который грамотно и в полном соответствии с жанром выстраивает свои экшен сцены. То бишь один и тот же красивый трюк показывает несколько раз в замедленном действии с разных планов (излюбленная черта мастера жанра Джона Ву), а дабы тот же спуск с горы на сноуборде выглядел ещё более эффектным и экстримальным, запускают лавину.

Из таких, в общем-то, мелочей и выстраиваются коммерчески успешные и зрелищные картины, хотя обычное умение красиво и ярко подать экшен, дополненный потрясающим визуальным рядом, тоже надо учитывать, чего у знаменитого Роба Коэна не отнимешь, и доказывал он нам это уже не раз.

Плюсуя сюда немного тяжелый, но в тоже время динамичный саундтрек, добавляющий скорости зрелищным сценам, мы получаем захватывающее и экстримальное кино, с ещё одним очень популярным и известным образом Ксандера Кейджа в исполнении Вина Дизеля, наряду с Риддиком принесший некогда славу молодому актеру. Да, харизма этого персонажа покорила многих, и меня в том числе. Ну кто устоит перед этим сверкающим металлом взглядом и незабываемой саркастической усмешкой: «Чего не сделаешь ради своей страны!» Вообще, амплуа хорошего-плохого парня — самое что ни есть подходящее для Вина Дизеля. Подобные роли — это именно тот образ, который подходит ему как никому другому. С одной стороны, эти ребята преступники, но с другой — у них доброе сердце. Именно таким был Доминик Торрето в «Форсаже» и Ричард Риддик в «Черной дыре». Именно таков Ксандер Кейдж в «Иксах».

Безусловный хит своего времени. Экшен, саундтрек, спецэффекты, Вин Дизель — вот ради чего стоит смотреть этот фильм.

Интересные факты:

Настоящее имя Вин Дизеля — Марк Синклер Винсент. Своё прозвище он получил, когда работал вышибалой в ночном клубе «The Tunnel» в Нью-Йорке. Вин — сокращение от Винсент, а Дизелем его прозвали друзья за неуемную энергию.

В школе актёр имел прозвище «червяк» из-за своего высокого роста и худощавого телосложения.

Настоящего отца будущий актёр не знал. Даже после того как Вин Дизель стал известен на весь мир, журналисты не перестают интересоваться его национальностью: ходили слухи, что среди его предков были индейцы, итальянцы или даже арабы. Но актёр в этом случае предпочитает отшучиваться или совсем не отвечать.

Вин коллекционирует виниловые пластинки рок-групп 50-70х годов.

Азия Ардженто - дочь итальянского сценариста и режиссера Дарио Ардженто. Всемирно известный мастер киноужасов Дарио Ардженто с ранних лет снимал дочь в самых страшных своих фильмах.

Работа над фильмом была омрачена трагедией, когда каскадёр Гарри Коннор погиб во время съёмок одной из сцен, выступая дублёром Вин Дизеля. Опускаясь на тросе после прыжка с парашютом, он ударился об одну из опор пражского моста Palacky Bridge и смерть наступила практически мгновенно. Его гибель осталась запечатлённой на плёнку, и в память о погибшем каскадёре несколько перемонтированные кадры его последнего трюка вошли в финальную версию фильма.

По словам режиссера фильма Роба Коэна, сцена со сходом лавины включала в себя более чем 20 тысяч отдельных звуковых эффектов.

Чтобы закрепить связь героя Вин Дизеля с различными экстримальными культурами, в фильме в эпизодических ролях появляются сразу несколько их видных деятелей. Знаменитый скейтбордист Тони Хок появляется в сцене с корветом, управляя кадиллаком внизу моста, а также его можно заметить катающимся на скейтборде возле дома Ксандера в одной из более поздних сцен. Ещё один профессиональный скейтбордист Майк Вэллели был оператором одной из камер и появляется в небольшом камео, также катаясь на скейтборде. Известный участник экстримальных мотогонок Рик Торн находится на заднем сидении кадиллака Тони Хока, а другой знаменитый мотогонщик-экстримал Мэтт Хоффман обменивается парой фраз с Вин Дизелем на вечеринке.

Сцена прыжка Ксандера на угнанном корвете снималась одновременно с 18 камер на мосту Foresthill Bridge в Обурне, Калифорния. С высотой 220 метров это самый высокий мост в Калифорнии и третий по высоте в Соединённых Штатах.

Мотоцикл, на котором мчится Ксандер после своего прыжка на корвете, это 1999 MV Agusta Serie ORO (Gold Series). Таких мотоциклов было выпущено всего 300, основные характеристики этой модели: объем четырёхцилиндрового двигателя 750 см3, мощность двигателя 125 лошадиных сил, максимальная скорость около 280 км/ч.

Ди-джеями в футуристическом ночном клубе были участники британской музыкальной группы в стиле транс Orbital. Они также были авторами композиции под названием «Technologicque Park», которая играет там на заднем плане.

Когда Ксандер входит в ночной клуб Йорги, музыкант снаружи на своей цитре играет мелодию из ставшей классикой кинематографа ленты «Третий человек» (1949).

Машина ХХХ это Понтиак GTO 1967-го года выпуска. Её оригинальным цветом был полинявший зелёный.

Портативная ракетная установка, которую использует Ксандер, была на самом деле слегка переделанной видеокамерой, покрашенной в зелёный цвет.

Режиссер Роб Коэн имеет небольшое камео колумбийца, скачущего верхом на лошади в начале фильма. Позднее также именно его голос слышен по телефону, когда информатор сообщает Йорги, что ХХХ это засланный агент.

Значительная часть трюков была исполнена самим Вин Дизелем без привлечения каскадёров.

Клуб Йорги в фильме это на самом деле заброшенная церковь в окрестностях Праги.

Первоначально главная роль была предложена Эрику Бане, но актёр отказался, отдав предпочтение австралийской комедии «Самородок» (2002).

Все татуировки персонажа Вин Дизеля в фильме были ненастоящими.

Съёмочная площадка помещений Национального Агентства Безопасности была сконструирована в Праге и насчитывала 120 мониторов наблюдения.

По собственному признанию актёра, Вин Дизель никогда раньше не ездил на мотоциклах. В течение трёхмесячной подготовки к съёмкам его тренировали специально приглашённые байкеры, входящие в число лучших в мире по мотокроссу.

Съёмочный период: 26 ноября 2001 года — март 2002 года.

Описание (клик - развернуть/свернуть):
Его зовут Брайан, и он — фанатик турбин и нитроускорителей. Его цель — быть принятым в автобанду легендарного Доминика Торетто, чемпиона опасных и незаконных уличных гонок. Но это лишь часть правды… Брайан также полицейский, имеющий задание войти в доверие к Торетто, подозреваемому в причастности к дерзким грабежам трейлеров, совершенным прямо «с колес».

Но чем больше доверяет нахальному новичку харизматичный Доминик, тем больше проникается герой идеалами «ангелов дорог». И тем меньше ему хочется выполнять свою миссию. И вот, наступает момент, когда Брайану придется выбирать между дружбой и долгом. И выбирать на скорости в 200 километров в час…

Форсированный успех этой ленты, прежде всего, в прокате США (а вот для кассовых сборов в остальном мире сумма $63,2 млн. незначительна) объясняется двумя главными обстоятельствами. Во-первых, это типичная молодёжная картина о незаконных уличных гонках на автомобилях, чем увлекались лихие и бесшабашные юные американцы ещё в 50-е годы и о чём рассказывали «Бунтовщик без причины» (1955) Николаса Рея и «Американские граффити» (1973) Джорджа Лукаса. А во-вторых, была добавлена авантюрно-криминальная сюжетная линия, как, допустим, и в ленте «Угнать за 60 секунд» Доминика Сены, которая вышла в 2000 году и даже умудрилась получить во всём мире $230,5 млн. (и это при том, что кассовые сборы в Америке едва перевалили за сотню миллионов).

Хотя история участия двух самых отчаянных гонщиков — Брайана О’Коннера (вообще-то он оказался «полицейским под прикрытием») и Доминика Торрето — в операции ФБР по поимке похитителей большегрузных трейлеров как раз наименее интересна в фильме Роба Коэна, где решающий тон задают энергетически заводные и разухабисто поставленные сцены упрямого соперничества членов своего рода уличного братства. Им уже не нужно против чего-то непременно бунтовать, пусть и приходится вступать в конфликты с полицией, которая пытается предотвратить проведение подпольных гонок. Скорее всего, участники опасных заездов хотят просто самоутвердиться, вырасти в собственных глазах и покрасоваться перед друзьями, а главное — перед подружками. Ну, и подзаработать побольше денег на этом «тотализаторе больших скоростей», тут же спустив полученные тысячи долларов на ремонт и техническое усовершенствование своей машины или же на покупку более навороченной модели.

В любом случае, этот субкультурный мир «быстрых и неистовых» выглядит предпочтительнее и увлекательнее, нежели сообщества наркотизирующихся отщепенцев или вообще преступные кланы, которые складываются в среде молодых воров, грабителей, наёмных убийц. Любопытно, что накануне данной картины Коэн поставил «Черепа» о тайной организации в престижном колледже, где оказываются повязанными смертельной круговой порукой юнцы из обеспеченных и даже элитных семей, упоённые жаждой власти над другими людьми, особенно над теми, кто не входит в число посвящённых.

Так что на этом фоне «крутые приключения любителей форсажа» выглядят достаточно невинными шалостями, если, конечно, не приводят к автокатастрофам и смертельным случаям. Но повышение адреналина в крови куда лучше кровопролития, а для кинематографа, который этимологически является средством фиксации движения, гонки — один из самых благодатных сюжетов. Поэтому закономерно, что лента «Быстрые и неистовые» (в нашем прокате — «Форсаж») завоевала 5 премий «Телец», которые присуждаются за лучшие каскадёрские трюки на автомобилях, выполненные с применением техники, но всё-таки живыми людьми, а не их компьютерными подобиями.

Сюжетная линия интересна. Коп под прикрытием привязывается к стритрейсерам-грабителям. Нечто подобное мы видели в культовом «На гребне волны». Сценарий отличный. Именно наличие драматичных сцен, диалогов и морали делают «Форсаж» шедевром. Юмор тоже хорош. Саундтрек в фильме о стритрейсерах очень важен. И с подбором музыки здесь всё отлично. Гонки реалистичные. А машины просто блеск. Блестящая работа актёров, без которой, несомненно, ничего бы не получилось. Вин Дизель и Пол Уокер показали максимум, чего можно было ожидать. Великолепное зрелище захватывает от начала и до конца. Всё сделано просто идеально!

Роб Коэн создал непревзойдённую классику стритрейсерского кино. Разве что только «Такси» и «Перевозчик» могут стоять в одном ряду с данным произведением.

Интересные факты:

У Мишель Родригес и Джорданы Брюстер, исполнивших в фильме главные женские роли, на момент съемок даже не было водительских прав.

В первой уличной гонке были использованы 15 тысяч различных звуковых эффектов.

Фильм, который смотрят герои - «Дракон: История Брюса Ли». Его снял режиссер «Форсажа» Роб Коэн.

Человек за рулем черного «феррари» - это продюсер картины Нил М. Моритц, который также продюсировал другой фильм с участием Вина Дизеля - «хХх».

Режиссёр Роб Коэн снялся в маленькой роли разносчика пиццы.