Описание (клик - развернуть/свернуть):
«Что делает человека человеком? Его происхождение? То, как он рождается? Я так не думаю! Все дело в выборе, который он делает. Не в том, как он начинает, а в том, как он решает все закончить».

А что делает черта супергероем? - Комикс! Созданный Майком Миньола, а затем обернувшийся фильмом Гильермо Дель Торо. Покуда одни снимают традиционные комиксы с традиционными персонажами, другие ищут или реализуют новые подходы. Как то: особый визуальный ряд, максимальная приближенность к современным реалиям или нетипичный герой. Здесь используются все три пункта.

Гильермо Дель Торо. Этот режиссёр необычен в своём виденье мира, его работы сложно понять, но они всегда наполнены смыслом. И даже экранизация комикса в его исполнении несёт в себе простую философскую и человеческую истину. Гильермо не просто режиссер, а в первую очередь весьма талантливый и старательный рассказчик, чьи истории всегда наполнены сказочными элементами, увлекательными сюжетами и нестандартными персонажами.

Главный герой прибыл на Землю в результате исследования оккультных ритуалов в супер-секретной лаборатории ученым, работающим на фашистский режим. Во время эксперимента открылись врата в потусторонний мир. И явилось Исчадие, он же Хеллбой, в простонародье Черт, который должен помочь переломить ход Второи мировой войны.

Но в научную лабораторию тайно проникает отряд союзников - американцев и поворачивает это мистическое и грозное оружие против нацистов. Однако никто из участников эксперимента и не предполагает, что врата потустороннего мира после открытия окажутся неподвластны людям, и им придется столкнуться с существами еще более опасными и непредсказуемыми, чем Хеллбой… А чтоХеллбой? - Его прикормили, приручили. Со временем он вырос, поступил на службу в ФБР и превратился в настоящего борца с монстрами и всякими тварями, которые мешают жизни простых людей, так как неизвестные, но очень плохие люди, снова хотят призвать к нам на Землю зло, которое хочет отомстить за прошлое поражение. И именно в это самое время к Хеллбою присылают напарника, спецагента-новичка Джона Майерса. В команде они будут работать не одни, у них достаточно профессионалов, порой, даже совсем не людей, которые помогут довести дело до конца.

Вступительные слова к фильму, как и заключение похожи по-своему смыслу и несут в себе настоящую истину и ценность. «Что есть человек? Человек — это существо душой и сердцем чистое, способное сострадать, любить и бороться за счастье этого мира и за своё. И неважно как он выглядит». Вот в такой философской трактовке преподнесён главный герой фильма — Хеллбой. Хоть он и демон, но он гораздо человечнее многих представителей рода людского.

Хеллбой — это тот образ героя, который невозможно забыть. Демон с потрясающим чувством юмора, отпиленными рогами, здоровой каменной рукой и большой пушкой на службе Добра. Валит демонов, вторгающихся в земной мир. Ему по барабану, какие разрушения нанесут его стычки с врагами — он делает свою работу. Безалаберный тип, внешне кажущийся непробиваемым пофигистом, но в душе он добрый, ранимый и ему далеко не всё равно на окружающий мир и людей вокруг, он об этом думает и изо всех сил старается помочь, борясь со Злом. А ещё он курит. Любит шоколадные батончики. И обожает кошек. Да, Хеллбой не отличается сдержанностью и порой совершает довольно-таки дикие поступки, но душа у этого чёрта исключительно добрая, а его чувство юмора позволяет ему оставаться безумно харизматичным и обаятельным.

Но так как он все же стал своим среди людей, ничто человеческое ему не чуждо. Тут и разные слабости, мечты и желания, любовь, наконец. И естественным образом вытекают соответствующие мысли и идеи: «мы в ответе за тех, кого приручили», «у каждого есть свое предназначение», «что значит быть человеком», «не суди о ком-либо лишь по внешности». Типичные и классические мысли, выражающиеся в проблемах у героев. Например, типичная для супергероев проблема одиночества. Джеймс Бонд (если корректно такое сравнение) тоже супермен, но чувствует себя более вольготно — красивых женщин и удовольствий в избытке. А каково черту, который мало того что черт, так еще и не умеет работать в команде и наделен прескверным характером?

А какие сочные монологи! Никаких привычных рассусоливаний, типа: «Я хотел бы жить обычной жизнью…», «Я хотел бы, чтобы все было иначе, но сейчас мне нужно работать», все максимально сжато, четко, по теме и, как говорится, «по-мужски». Все реплики Хеллбоя как будто списаны с суровых, молчаливых героев конца прошлого века — немногословная крутизна в самом лучшем, старомодном стиле, другое дело, что все это сдобрено приличной дозой цинизма и юмора. Его пренебрежительные высказывания в адрес соперника, капризные выпады в период «агрессивных депрессий на почве «недовольства собой» и т. п. все это делает персонажа чертовски привлекательным. Некислые, яркие диалоги — сильная составная часть картины. Очень лихо.

Но одними идеями кино не обходится. Ведь на деле — кино блокбастерного толка. Соответственно в наличии приключения, поиски артефактов, сопровождающиеся сражениями, взрывами, погонями и прочим экшеном. Помимо главного героя - спасителя мира, перед нами и яркие и колоритные отрицательные персонажи, в итоге получившие по заслугам, и любовь, и юмор, и остроумные друзья, и хорошие спецэффекты. Дополнительной интересной деталью является визуальный ряд: мрачный, темный, в то же время с яркими нотками и включениями, особенный, в общем, как окажется в дальнейшем — таков стиль режиссера.

Колоритный герой потребовал колоритного актера. Такой нашелся: им стал Рон Перлман. Яркий актер, высокий, с выразительным и запоминающимся лицом, уже без грима впечатляющий своим видом, отлично подошел на роль Хеллбоя. Привнес что-то от себя в плане жестов и походки, в совокупности с запоминающимися фразами и хорошим гримом — герой получился что надо.

Некоторые другие персонажи тоже не оставляют к себе равнодушным и даже во многом по-хорошему удивляют. Эйб Сапиен, которого весьма тонко изобразил Даг Джонс, на мой взгляд является одним из самых по-хорошему специфичных и нестандартных героев. Телепатически-одаренный ихтиандр большую часть времени проводит в своем аквариуме одновременно прочитывая несколько книг и питаясь тухлыми яйцами, а когда это странное существо идет с группой на задание, то обязательно поможет оной в самых сложных и загадочных ситуациях. Но приз моих личных симпатий, однозначно достается Карлу Рупрехту Кронену — давно умершему нацисту-садомазахисту, который в свое время настолько изуродовал свое тело различными операциями, что не оставил на оном и живого места. Стоит ли писать о том, во что он превратился после смерти, став ходящим трупом виртуозно владеющим ножами и безжалостно убивающим своих противников? Играя абсолютно без слов, Ладислав Беран блестяще воплотил на экране одного из самых загадочных и устрашающих отрицательных героев в кинокомиксном мире!

Отдельно, внимание стоит остановить на дизайне персонажей: воистину запоминающиеся существа: Распутин в готичном наряде, фашисты с мечами из рук, полу-рыба, получеловек, питающийся тухлыми яйцами. И даже сам образ Хеллбоя тоже запоминающийся: сигара во рту, крутая куртка, обломанные рога и огроменнейшая правая рука.
Поначалу, кажется, что сюжет данного фильма бредов и больше подходит для какого-нибудь второсортного трешака, нежели очередного фильма мастера, но тут стоит учесть один факт: все это подается хоть и с серьезным лицом, но с большой долей юмора и иронии, из-за чего бредовость сюжета совершенно не напрягает. Создатели сами иронизируют основную тему сюжета и потому всячески разбавляют её смешными и гротескными ситуациями, будь то спасение кошки или бросание орехов в лоб конкурента на амурном фронте. Благодаря таким вот моментам сценарий фильма воспринимается легко и смотрится с интересом. Внимание зрителя более сосредотачивается на колоритных действующих лицах, главным образом на нетипичном главном герое и интересном визуальном ряде.

Просматривать ленту довольно-таки увлекательно. Атмосфера в картине, несмотря на всю свою специфичность — привлекательная, персонажи по-хорошему нестандартны, а сюжет эпизодически хоть и пестрит несуразностью, в целом очаровывает своей загадочностью, сказочностью и слаженной структурностью. Динамика здесь тоже не подводит и блистает отточенным ритмом, — от самого начала фильма и до самого конца, перед нами разворачивается весьма продуманное и ритмически просчитанное действо. На каждую спецэффектную сцену, приходится несколько пускай простеньких, но зато весьма забавных с юмористичной точки зрения эпизодов, а изредка, и то, и другое прекрасно совмещается и на выходе создает вполне себе эффектное зрелище. Достаточно вспомнить фрагмент в городском музее, где герою приходится сражаться с постоянно заново возрождающимся монстром и реагировать на саму ситуацию довольно-таки умилительно, а так же сцену в метро, в которой Красный спасает котят от разбушевавшегося существа на глазах у шокированной толпы, попутно разбивая своей тушей рекламные стойки и различный метрополитеновский атрибут.

Драматичных или просто трогательных моментов в «Хеллбое» тоже предостаточно, но накал не переходит за рамки, что делает картину сугубо развлекательной. И это, кстати, абсолютно не говорит о том, что по-переживать за героев тут не приходится — в сцене, в которой погибает отец Красного, нашему доброму монстру искренне сочувствуешь, а его любовные переживания и комплексы относительно собственной внешности и правда выглядят очень трогательно и душевно. Впрочем, заслуга тут лежит исключительно на Роне Перлмане, который доверенную ему роль главного персонажа сыграл практически идеально.

В итоге вполне смотрибельно, причем разным категориям зрителей с разным отношением к комиксам и их экранизациям, понравиться может многим. «Хеллбой», конечно, не перевернул жанр кинокомикса и не сразил наповал видавшего виды современного зрителя. Но, что у картины Дель Торо не отнять, так это весьма увлекательной, забавной и атмосферной режиссерской подачи. Несмотря на некоторые сюжетные нелепости, наблюдать за приключениями Красного, который в этой ленте будет бороться против Распутина, нацистов и всяческих потусторонних монстров — вполне себе интересно.

Интересные факты:

Озвучку юного Хеллбоя, Саммаэля и Кройнена взял на себя сам режиссер фильма Гильермо Дель Торо.

Во время сцены воспоминаний Лиз, одно из зданий в кадре носит название «Мигнола Плаза», отдавая дань создателю комикса Майку Мигнола.

Режиссер Гильермо Дель Торо вынашивал идею создания данного кинопроекта в течение долгих лет, и все это время считал идеальным кандидатом на главную роль своего давнего приятеля Рона Перлмана. Тем не менее, студии довольно неохотно шли на контакт с рьяным режиссером и отказывали ему либо с финансированием, либо просто считали проект потенциально провальным. И только после выхода на экраны коммерческого хита «Блэйд 2» Гильермо предложили подготовить к выходу в прокат на выбор один из проектов — «Хэллбой» и «Блэйд 3: Троица». Поначалу Гильермо хотел снимать эти фильмы одновременно, однако, убедившись в том, что он не является сверхчеловеком, решил остановиться на «Хеллбое».

После встречи с продюсерами, Гильермо Дель Торо было предложено внести ряд изменений в концепцию сюжета. Одна из идей заключалась в том, что Хеллбой на самом деле обычный человек, а в супергероя превращается лишь в моменты ярости. Другое предложение было примерно таким же — Хеллбой действительно просочился через врата ада, однако в повседневной жизни является абсолютно нормальным человеком. К счастью, Дель Торо в бешенстве отвергал подобные попытки давления и сумел-таки склонить продюсерский штаб к своей точке зрения.

Между прочим, Гильермо вполне мог стать режиссером третьего «Гарри Поттера».

На встрече режиссера (Дель Торо) и сценариста (Майк Мигнола) было принято решение, что озвучивать Хеллбоя будет актер Рон Перлман, который его и сыграл.

Сюжет фильма основан на одноименном комиксе, автором которого является Майк Мигнола. В качестве основной сюжетной линии взят один из комиксов этой серии под названием «Зерно разрушения». Кое-какие детали были позаимствованы из «Правой руки Смерти» и «Злой коробки».

Главных творцов фильма можно увидеть в маленьких эпизодах. Майк Мигнола появляется в роли рыцаря среди толпы людей, угрожающей Саммаэлю. Гильермо Дель Торо также можно узреть в этой массовке — он в костюме дракона.

В самом начале работы над картиной, художники и гримеры хотели, чтобы Гигантской каменной рукой стала левая рука исполняющего роль Хеллбоя актера, чтобы дать ему полный контроль над правой. Однако Рон Перлман преспокойно управлялся со всеми сложностями съемочного процесса и своей неудобной, левой рукой. В итоге удалось достичь полного соответствия оригиналу, и «правая рука Смерти» была сохранена в сценарии.

Гильермо Дель Торо намеренно вставил в свою картину 45 секунд, в течение которых мы можем наблюдать только лишь черный экран при полном отсутствии звукового ряда. Многим прокатчикам это показалось весьма странным, и они вырезали эту 45-секундную сцену, расценив ее как помешательство режиссера.

Описание (клик - развернуть/свернуть):
«Что делает человека человеком? Его происхождение? То, как он рождается? Я так не думаю! Все дело в выборе, который он делает. Не в том, как он начинает, а в том, как он решает все закончить».

А что делает черта супергероем? - Комикс! Созданный Майком Миньола, а затем обернувшийся фильмом Гильермо Дель Торо. Покуда одни снимают традиционные комиксы с традиционными персонажами, другие ищут или реализуют новые подходы. Как то: особый визуальный ряд, максимальная приближенность к современным реалиям или нетипичный герой. Здесь используются все три пункта.

Гильермо Дель Торо. Этот режиссёр необычен в своём виденье мира, его работы сложно понять, но они всегда наполнены смыслом. И даже экранизация комикса в его исполнении несёт в себе простую философскую и человеческую истину. Гильермо не просто режиссер, а в первую очередь весьма талантливый и старательный рассказчик, чьи истории всегда наполнены сказочными элементами, увлекательными сюжетами и нестандартными персонажами.

Главный герой прибыл на Землю в результате исследования оккультных ритуалов в супер-секретной лаборатории ученым, работающим на фашистский режим. Во время эксперимента открылись врата в потусторонний мир. И явилось Исчадие, он же Хеллбой, в простонародье Черт, который должен помочь переломить ход Второи мировой войны.

Но в научную лабораторию тайно проникает отряд союзников - американцев и поворачивает это мистическое и грозное оружие против нацистов. Однако никто из участников эксперимента и не предполагает, что врата потустороннего мира после открытия окажутся неподвластны людям, и им придется столкнуться с существами еще более опасными и непредсказуемыми, чем Хеллбой… А чтоХеллбой? - Его прикормили, приручили. Со временем он вырос, поступил на службу в ФБР и превратился в настоящего борца с монстрами и всякими тварями, которые мешают жизни простых людей, так как неизвестные, но очень плохие люди, снова хотят призвать к нам на Землю зло, которое хочет отомстить за прошлое поражение. И именно в это самое время к Хеллбою присылают напарника, спецагента-новичка Джона Майерса. В команде они будут работать не одни, у них достаточно профессионалов, порой, даже совсем не людей, которые помогут довести дело до конца.

Вступительные слова к фильму, как и заключение похожи по-своему смыслу и несут в себе настоящую истину и ценность. «Что есть человек? Человек — это существо душой и сердцем чистое, способное сострадать, любить и бороться за счастье этого мира и за своё. И неважно как он выглядит». Вот в такой философской трактовке преподнесён главный герой фильма — Хеллбой. Хоть он и демон, но он гораздо человечнее многих представителей рода людского.

Хеллбой — это тот образ героя, который невозможно забыть. Демон с потрясающим чувством юмора, отпиленными рогами, здоровой каменной рукой и большой пушкой на службе Добра. Валит демонов, вторгающихся в земной мир. Ему по барабану, какие разрушения нанесут его стычки с врагами — он делает свою работу. Безалаберный тип, внешне кажущийся непробиваемым пофигистом, но в душе он добрый, ранимый и ему далеко не всё равно на окружающий мир и людей вокруг, он об этом думает и изо всех сил старается помочь, борясь со Злом. А ещё он курит. Любит шоколадные батончики. И обожает кошек. Да, Хеллбой не отличается сдержанностью и порой совершает довольно-таки дикие поступки, но душа у этого чёрта исключительно добрая, а его чувство юмора позволяет ему оставаться безумно харизматичным и обаятельным.

Но так как он все же стал своим среди людей, ничто человеческое ему не чуждо. Тут и разные слабости, мечты и желания, любовь, наконец. И естественным образом вытекают соответствующие мысли и идеи: «мы в ответе за тех, кого приручили», «у каждого есть свое предназначение», «что значит быть человеком», «не суди о ком-либо лишь по внешности». Типичные и классические мысли, выражающиеся в проблемах у героев. Например, типичная для супергероев проблема одиночества. Джеймс Бонд (если корректно такое сравнение) тоже супермен, но чувствует себя более вольготно — красивых женщин и удовольствий в избытке. А каково черту, который мало того что черт, так еще и не умеет работать в команде и наделен прескверным характером?

А какие сочные монологи! Никаких привычных рассусоливаний, типа: «Я хотел бы жить обычной жизнью…», «Я хотел бы, чтобы все было иначе, но сейчас мне нужно работать», все максимально сжато, четко, по теме и, как говорится, «по-мужски». Все реплики Хеллбоя как будто списаны с суровых, молчаливых героев конца прошлого века — немногословная крутизна в самом лучшем, старомодном стиле, другое дело, что все это сдобрено приличной дозой цинизма и юмора. Его пренебрежительные высказывания в адрес соперника, капризные выпады в период «агрессивных депрессий на почве «недовольства собой» и т. п. все это делает персонажа чертовски привлекательным. Некислые, яркие диалоги — сильная составная часть картины. Очень лихо.

Но одними идеями кино не обходится. Ведь на деле — кино блокбастерного толка. Соответственно в наличии приключения, поиски артефактов, сопровождающиеся сражениями, взрывами, погонями и прочим экшеном. Помимо главного героя - спасителя мира, перед нами и яркие и колоритные отрицательные персонажи, в итоге получившие по заслугам, и любовь, и юмор, и остроумные друзья, и хорошие спецэффекты. Дополнительной интересной деталью является визуальный ряд: мрачный, темный, в то же время с яркими нотками и включениями, особенный, в общем, как окажется в дальнейшем — таков стиль режиссера.

Колоритный герой потребовал колоритного актера. Такой нашелся: им стал Рон Перлман. Яркий актер, высокий, с выразительным и запоминающимся лицом, уже без грима впечатляющий своим видом, отлично подошел на роль Хеллбоя. Привнес что-то от себя в плане жестов и походки, в совокупности с запоминающимися фразами и хорошим гримом — герой получился что надо.

Некоторые другие персонажи тоже не оставляют к себе равнодушным и даже во многом по-хорошему удивляют. Эйб Сапиен, которого весьма тонко изобразил Даг Джонс, на мой взгляд является одним из самых по-хорошему специфичных и нестандартных героев. Телепатически-одаренный ихтиандр большую часть времени проводит в своем аквариуме одновременно прочитывая несколько книг и питаясь тухлыми яйцами, а когда это странное существо идет с группой на задание, то обязательно поможет оной в самых сложных и загадочных ситуациях. Но приз моих личных симпатий, однозначно достается Карлу Рупрехту Кронену — давно умершему нацисту-садомазахисту, который в свое время настолько изуродовал свое тело различными операциями, что не оставил на оном и живого места. Стоит ли писать о том, во что он превратился после смерти, став ходящим трупом виртуозно владеющим ножами и безжалостно убивающим своих противников? Играя абсолютно без слов, Ладислав Беран блестяще воплотил на экране одного из самых загадочных и устрашающих отрицательных героев в кинокомиксном мире!

Отдельно, внимание стоит остановить на дизайне персонажей: воистину запоминающиеся существа: Распутин в готичном наряде, фашисты с мечами из рук, полу-рыба, получеловек, питающийся тухлыми яйцами. И даже сам образ Хеллбоя тоже запоминающийся: сигара во рту, крутая куртка, обломанные рога и огроменнейшая правая рука.
Поначалу, кажется, что сюжет данного фильма бредов и больше подходит для какого-нибудь второсортного трешака, нежели очередного фильма мастера, но тут стоит учесть один факт: все это подается хоть и с серьезным лицом, но с большой долей юмора и иронии, из-за чего бредовость сюжета совершенно не напрягает. Создатели сами иронизируют основную тему сюжета и потому всячески разбавляют её смешными и гротескными ситуациями, будь то спасение кошки или бросание орехов в лоб конкурента на амурном фронте. Благодаря таким вот моментам сценарий фильма воспринимается легко и смотрится с интересом. Внимание зрителя более сосредотачивается на колоритных действующих лицах, главным образом на нетипичном главном герое и интересном визуальном ряде.

Просматривать ленту довольно-таки увлекательно. Атмосфера в картине, несмотря на всю свою специфичность — привлекательная, персонажи по-хорошему нестандартны, а сюжет эпизодически хоть и пестрит несуразностью, в целом очаровывает своей загадочностью, сказочностью и слаженной структурностью. Динамика здесь тоже не подводит и блистает отточенным ритмом, — от самого начала фильма и до самого конца, перед нами разворачивается весьма продуманное и ритмически просчитанное действо. На каждую спецэффектную сцену, приходится несколько пускай простеньких, но зато весьма забавных с юмористичной точки зрения эпизодов, а изредка, и то, и другое прекрасно совмещается и на выходе создает вполне себе эффектное зрелище. Достаточно вспомнить фрагмент в городском музее, где герою приходится сражаться с постоянно заново возрождающимся монстром и реагировать на саму ситуацию довольно-таки умилительно, а так же сцену в метро, в которой Красный спасает котят от разбушевавшегося существа на глазах у шокированной толпы, попутно разбивая своей тушей рекламные стойки и различный метрополитеновский атрибут.

Драматичных или просто трогательных моментов в «Хеллбое» тоже предостаточно, но накал не переходит за рамки, что делает картину сугубо развлекательной. И это, кстати, абсолютно не говорит о том, что по-переживать за героев тут не приходится — в сцене, в которой погибает отец Красного, нашему доброму монстру искренне сочувствуешь, а его любовные переживания и комплексы относительно собственной внешности и правда выглядят очень трогательно и душевно. Впрочем, заслуга тут лежит исключительно на Роне Перлмане, который доверенную ему роль главного персонажа сыграл практически идеально.

В итоге вполне смотрибельно, причем разным категориям зрителей с разным отношением к комиксам и их экранизациям, понравиться может многим. «Хеллбой», конечно, не перевернул жанр кинокомикса и не сразил наповал видавшего виды современного зрителя. Но, что у картины Дель Торо не отнять, так это весьма увлекательной, забавной и атмосферной режиссерской подачи. Несмотря на некоторые сюжетные нелепости, наблюдать за приключениями Красного, который в этой ленте будет бороться против Распутина, нацистов и всяческих потусторонних монстров — вполне себе интересно.

Интересные факты:

Озвучку юного Хеллбоя, Саммаэля и Кройнена взял на себя сам режиссер фильма Гильермо Дель Торо.

Во время сцены воспоминаний Лиз, одно из зданий в кадре носит название «Мигнола Плаза», отдавая дань создателю комикса Майку Мигнола.

Режиссер Гильермо Дель Торо вынашивал идею создания данного кинопроекта в течение долгих лет, и все это время считал идеальным кандидатом на главную роль своего давнего приятеля Рона Перлмана. Тем не менее, студии довольно неохотно шли на контакт с рьяным режиссером и отказывали ему либо с финансированием, либо просто считали проект потенциально провальным. И только после выхода на экраны коммерческого хита «Блэйд 2» Гильермо предложили подготовить к выходу в прокат на выбор один из проектов — «Хэллбой» и «Блэйд 3: Троица». Поначалу Гильермо хотел снимать эти фильмы одновременно, однако, убедившись в том, что он не является сверхчеловеком, решил остановиться на «Хеллбое».

После встречи с продюсерами, Гильермо Дель Торо было предложено внести ряд изменений в концепцию сюжета. Одна из идей заключалась в том, что Хеллбой на самом деле обычный человек, а в супергероя превращается лишь в моменты ярости. Другое предложение было примерно таким же — Хеллбой действительно просочился через врата ада, однако в повседневной жизни является абсолютно нормальным человеком. К счастью, Дель Торо в бешенстве отвергал подобные попытки давления и сумел-таки склонить продюсерский штаб к своей точке зрения.

Между прочим, Гильермо вполне мог стать режиссером третьего «Гарри Поттера».

На встрече режиссера (Дель Торо) и сценариста (Майк Мигнола) было принято решение, что озвучивать Хеллбоя будет актер Рон Перлман, который его и сыграл.

Сюжет фильма основан на одноименном комиксе, автором которого является Майк Мигнола. В качестве основной сюжетной линии взят один из комиксов этой серии под названием «Зерно разрушения». Кое-какие детали были позаимствованы из «Правой руки Смерти» и «Злой коробки».

Главных творцов фильма можно увидеть в маленьких эпизодах. Майк Мигнола появляется в роли рыцаря среди толпы людей, угрожающей Саммаэлю. Гильермо Дель Торо также можно узреть в этой массовке — он в костюме дракона.

В самом начале работы над картиной, художники и гримеры хотели, чтобы Гигантской каменной рукой стала левая рука исполняющего роль Хеллбоя актера, чтобы дать ему полный контроль над правой. Однако Рон Перлман преспокойно управлялся со всеми сложностями съемочного процесса и своей неудобной, левой рукой. В итоге удалось достичь полного соответствия оригиналу, и «правая рука Смерти» была сохранена в сценарии.

Гильермо Дель Торо намеренно вставил в свою картину 45 секунд, в течение которых мы можем наблюдать только лишь черный экран при полном отсутствии звукового ряда. Многим прокатчикам это показалось весьма странным, и они вырезали эту 45-секундную сцену, расценив ее как помешательство режиссера.

Описание (клик - развернуть/свернуть):
Давным - давно существовало две расы: эльфов и людей. Эльфы жили в лесу, люди же взяли себе другой мир. Но со временем, так как мы не умеем ценить, того что нам дано, люди стали алчными и пошли войной на эльфов. Чтобы остановить их, мудрый король приказал создать несокрушимую армию — 70 отрядов по 70 бойцов. Вскоре Непобедимая армада усеяла поля трупами людей, но король не был доволен и заключил с людьми мир, поделив корону, с помощью которой можно было управлять армией на три части. Две оставил себе, одну отдал людям, а сама армия была надежно спрятана далеко под землей.
Все были рады кроме, сына короля, который ушёл в изгнание и с мыслью как бы побыстрей уничтожить всех людей.

Именно эта легенда, стала основой сюжета данного фильма, причем сама она показывается нам как мультик в самом начале, уже захватывая зрителя своей загадочностью. Как всегда это бывает у человечества мы очень скоро забыли свои обещания жить в мире и согласии с окружающей природой. Именно из-за этого принц короля возвращается и восстает против отца, желая мести путем пробуждения Золотой Орды и именно ему должен помешать Хеллбой со своей командой.

Первая часть запомнилась нам, как очень хороший фильм с лучшим главным героем из всех тех, кто сбежал из комикса на большие экраны. Плюс оригинальный Хеллбой отличался отличным визуальным дизайном, и было интересно, сможет ли Гильермо Дель Торо сделать не хуже. Смог. Смог даже лучше.

Оригинал был примечателен трешевым сюжетом с Григорием Распутиным и солдатами Второй мировой войны. От него не осталось и следа. Теперь стал сюжет больше похож на классическое фентези. Тут присутствуют эльфы, тролли и другие создания известные нам по Толкиену. Правда, выглядят они необычно. Вообще сюжет стандартен. Без изысков и неожиданных поворотов. Оно, конечно, понятно. Фильм всё-таки по комиксу. Но по сравнению с первой частью он стал серьёзнее. И даже главного злодея неохотно воспринимаешь, как гада. Есть у него свои причины для своих действий. Но вот что выполнено на высоком уровне, так это персонажи. Все старые герои обросли новыми чертами, стали ещё объёмнее. До сих пор поражает сам Хеллбой. Вроде бы большое, красное, рогатое создание, но, сколько у него человеческих черт. Как он себя ведёт со своей любимой. Отличный персонаж. Из старичков наибольшего прогресса достиг Эйб, теперь он непросто умная рыба. Он человек. Ну и новые персонажи тоже хороши.

Но самое главное достоинство фильма это визуальный ряд. Снова проявился неординарный талант Дель Торо. Несомненно, Гильермо один из главных мастеров по визуальной стороне фильмов. Все создания в его фильмах просто прекрасны. Они необычны, таких больше нигде нет. Даже привычные глазу эльфы и тролли не похожи на своих собратьев из кучи фентезийных фильмов, что есть признак большой фантазии режиссёра. Честно с трепетом жду, когда в руки Дель Торо вручат более внушительный бюджет.

Оптимальный вариант создания киномонстра от ДельТоро — это комбинация реального и компьютерного. Поэтому при создании большинства существ в фильме за основу берется человеческое тело, из плоти и крови. А с помощью цифровых технологий лишь расширяются его возможности. Именно благодаря шикарному гриму мы можем восторгаться всеми персонажами фильма. Ведь согласитесь, так гораздо приятнее следить за персонажем, когда видишь не просто компьютерную фигурку, а именно живого человека в толковом гриме. В наш век компьютерных технологий такая верность гриму и костюмам — достойна уважения. И когда зритель видит результат на киноэкране то задается вопросом: «Как они это сделали?! Эти существа совсем как живые!».

В большинстве фэнтези фильмов фантастические существа выглядят все же очень по-киношному. А Дель Торо, вдохновленный Босхом, Дали, сюрреалистами, символистами, средневековыми гравюрами, старается сделать своих монстров такими, будто они сошли с картин. Также в работе над фильмом «Хеллбой 2: Золотая армия» была задействована чертова туча людей в специальных костюмах и масках. Можете не сомневаться: после выхода «Хеллбоя 2» галерея причудливых киномонстров существенно пополнится! Там есть все: и лавкрафтовский мостр, и тролли, и чуть ли не Эльрик Майкла Муркока.

Режиссер Гильермо Дель Торо, наверное, главный на сегодняшний день визионер по части создания фантастических существ. Несомненно, «Хеллбой» — это самая большая коллекция мистических монстров и паранормальных тварей, созданных Дель Торо. В фильме появилось множество ярких (не только внешне, но и по характеру) персонажей, которые будут помогать или препятствовать главному герою на пути к его цели. Особенно запомнился нематериальный детектив с акцентом. Отлично нарисованные «Зубные Феи», Потрясающий «Моргун», шикарный «Бог Всего Живого». И, конечно, — «Солдаты Золотой Армии»! И это далеко не полный список существ. Кстати, «главный злодей» здесь гораздо более харизматичен и неоднозначен, нежели Распутин из оригинала. Принц Нуада (а является ли он злодеем вообще?) — его стремление к порабощению рода человеческого можно понять, он не жаждет захватить Вселенную или убивать любого вставшего у него на пути из-за собственной нервозной и психической неполноценности, в конце-концов им не движет жажда мести (как большинство «суперзлодеев»). Когда Принц начинает говорить о своей цели, поневоле можешь проникнуться его идеей, ведь по сути, люди — действительно алчные и жестокие создания, которые убивают все, что не похоже на них. Именно такого «злодея» давно ждал кинематограф.

В определенном смысле сиквел «Хеллбоя» превзошел оригинал. Основной причиной этого является, скорее всего, творческий подъем Гильермо Дель Торо после съемок «Лабиринта Фавна». Отказ от многих уже известных проектов, вполне возможно, мотивирован личным желанием создателя исправить ошибки первой части, подчеркнув все лучшее из практически всех своих картин. Заложив превосходные спецэффекты в основу и проработав образы главных героев практически до абсолюта, режиссер (и, по-совместительству, сценарист) смог воплотить на экране по-настоящему выдающийся фильм среди «супергеройского кино».

В «Хеллбое» главное внимание уделяется даже не монстрам, которые тут, опять же скажу, просто превосходны, а отношениям главных героев. Парень из пекла и его напарница Лиз, с которой он уже завёл серьёзный роман, никак не могут поладить между собой. Они пытаются создать семью, но у них это получается сложно. Он — существо из ада, а она — человек со сверхспособностями. Между ними временами разгораются очень забавные, но серьёзные конфликты. И при этом очень правдоподобные, житейские, человеческие. Зритель может даже посочувствовать Хеллбою, потому что быть героем, отвергнутым людьми, да ещё и хорошим мужем одновременно как-то трудновато…

При этом кроме отношений героев нам показывают и то, как сам народ относится к ним. Люди сначала не понимают, кто-такой Хеллбой, начинают бояться, а потом осознают, что он всего лишь помогает им, спасает от опасности. Но вскоре человечество начинает недолюбливать героев, потому что они не люди. Хеллбой и Амфибия — всего лишь мутанты, плод чего-то паранормального… И в этом есть капля драматизма.

«Хеллбой II: Золотая Армия» — примерно такой же специфический фильм-комикс, что и оригинал. Это сиквел, который тщательно выискивает положительные аспекты у оригинала и затем умножает их вдвое. Вдвое больше запоминающихся персонажей. Вдвое больше необычных существ, вдвое больше красок, вдвое больше юмора и так далее. Безусловно, тем кому понравилась первая, вторая часть понравится непременно. Очень надеюсь, что спорные кассовые сборы не позволят франчайзу зачахнуть и когда-нибудь Гильермо Дель Торо возьмется за завершающий трилогию триквел. Это было бы потрясно, поскольку намеки на него были в середине сиквела.

Интересные факты:

Кристоферу Ли предлагали роль Короля Балора, но он отказался.

Руперт Эванс (Агент Джон Майерс из первого фильма) отказался играть в фильме в пользу постановки «Поцелуй Женщины Паука»(2007).

Съемки картины проходили с 8 июня по 21 ноября 2007 года.

Питер Джексон предлагал Гильермо Дель Торо поставить «Хало», но тот отказался ради сиквела. По этой же причине он отказался от предложенных «Я — легенда», «Один пропущенный звонок» и «Гарри Поттер и Принц-Полукровка».

Первоначально картину должны были снимать Revolution Studios, но Sony решили больше не вкладывать деньги в студию, а особой выгоды в продолжении «Хеллбоя» они не видели, поэтому права на экранизацию были проданы Universal, которые были совсем другого мнения.

Рону Перлману пришлось отказаться от роли Пикколо в «Драгонболле» ради участия в сиквеле «Хеллбоя».

Это первый фильм, снятый в только что построенной студии Korda Studios в Будапеште (Венгрия).

Озвучку юного Хеллбоя, Саммаэля и Кройнена взял на себя сам режиссер фильма Гильермо Дель Торо.

Бюджет картины 85 млн. Это очень немного для фильма такого уровня и качества.

Описание (клик - развернуть/свернуть):
Давным - давно существовало две расы: эльфов и людей. Эльфы жили в лесу, люди же взяли себе другой мир. Но со временем, так как мы не умеем ценить, того что нам дано, люди стали алчными и пошли войной на эльфов. Чтобы остановить их, мудрый король приказал создать несокрушимую армию — 70 отрядов по 70 бойцов. Вскоре Непобедимая армада усеяла поля трупами людей, но король не был доволен и заключил с людьми мир, поделив корону, с помощью которой можно было управлять армией на три части. Две оставил себе, одну отдал людям, а сама армия была надежно спрятана далеко под землей.
Все были рады кроме, сына короля, который ушёл в изгнание и с мыслью как бы побыстрей уничтожить всех людей.

Именно эта легенда, стала основой сюжета данного фильма, причем сама она показывается нам как мультик в самом начале, уже захватывая зрителя своей загадочностью. Как всегда это бывает у человечества мы очень скоро забыли свои обещания жить в мире и согласии с окружающей природой. Именно из-за этого принц короля возвращается и восстает против отца, желая мести путем пробуждения Золотой Орды и именно ему должен помешать Хеллбой со своей командой.

Первая часть запомнилась нам, как очень хороший фильм с лучшим главным героем из всех тех, кто сбежал из комикса на большие экраны. Плюс оригинальный Хеллбой отличался отличным визуальным дизайном, и было интересно, сможет ли Гильермо Дель Торо сделать не хуже. Смог. Смог даже лучше.

Оригинал был примечателен трешевым сюжетом с Григорием Распутиным и солдатами Второй мировой войны. От него не осталось и следа. Теперь стал сюжет больше похож на классическое фентези. Тут присутствуют эльфы, тролли и другие создания известные нам по Толкиену. Правда, выглядят они необычно. Вообще сюжет стандартен. Без изысков и неожиданных поворотов. Оно, конечно, понятно. Фильм всё-таки по комиксу. Но по сравнению с первой частью он стал серьёзнее. И даже главного злодея неохотно воспринимаешь, как гада. Есть у него свои причины для своих действий. Но вот что выполнено на высоком уровне, так это персонажи. Все старые герои обросли новыми чертами, стали ещё объёмнее. До сих пор поражает сам Хеллбой. Вроде бы большое, красное, рогатое создание, но, сколько у него человеческих черт. Как он себя ведёт со своей любимой. Отличный персонаж. Из старичков наибольшего прогресса достиг Эйб, теперь он непросто умная рыба. Он человек. Ну и новые персонажи тоже хороши.

Но самое главное достоинство фильма это визуальный ряд. Снова проявился неординарный талант Дель Торо. Несомненно, Гильермо один из главных мастеров по визуальной стороне фильмов. Все создания в его фильмах просто прекрасны. Они необычны, таких больше нигде нет. Даже привычные глазу эльфы и тролли не похожи на своих собратьев из кучи фентезийных фильмов, что есть признак большой фантазии режиссёра. Честно с трепетом жду, когда в руки Дель Торо вручат более внушительный бюджет.

Оптимальный вариант создания киномонстра от ДельТоро — это комбинация реального и компьютерного. Поэтому при создании большинства существ в фильме за основу берется человеческое тело, из плоти и крови. А с помощью цифровых технологий лишь расширяются его возможности. Именно благодаря шикарному гриму мы можем восторгаться всеми персонажами фильма. Ведь согласитесь, так гораздо приятнее следить за персонажем, когда видишь не просто компьютерную фигурку, а именно живого человека в толковом гриме. В наш век компьютерных технологий такая верность гриму и костюмам — достойна уважения. И когда зритель видит результат на киноэкране то задается вопросом: «Как они это сделали?! Эти существа совсем как живые!».

В большинстве фэнтези фильмов фантастические существа выглядят все же очень по-киношному. А Дель Торо, вдохновленный Босхом, Дали, сюрреалистами, символистами, средневековыми гравюрами, старается сделать своих монстров такими, будто они сошли с картин. Также в работе над фильмом «Хеллбой 2: Золотая армия» была задействована чертова туча людей в специальных костюмах и масках. Можете не сомневаться: после выхода «Хеллбоя 2» галерея причудливых киномонстров существенно пополнится! Там есть все: и лавкрафтовский мостр, и тролли, и чуть ли не Эльрик Майкла Муркока.

Режиссер Гильермо Дель Торо, наверное, главный на сегодняшний день визионер по части создания фантастических существ. Несомненно, «Хеллбой» — это самая большая коллекция мистических монстров и паранормальных тварей, созданных Дель Торо. В фильме появилось множество ярких (не только внешне, но и по характеру) персонажей, которые будут помогать или препятствовать главному герою на пути к его цели. Особенно запомнился нематериальный детектив с акцентом. Отлично нарисованные «Зубные Феи», Потрясающий «Моргун», шикарный «Бог Всего Живого». И, конечно, — «Солдаты Золотой Армии»! И это далеко не полный список существ. Кстати, «главный злодей» здесь гораздо более харизматичен и неоднозначен, нежели Распутин из оригинала. Принц Нуада (а является ли он злодеем вообще?) — его стремление к порабощению рода человеческого можно понять, он не жаждет захватить Вселенную или убивать любого вставшего у него на пути из-за собственной нервозной и психической неполноценности, в конце-концов им не движет жажда мести (как большинство «суперзлодеев»). Когда Принц начинает говорить о своей цели, поневоле можешь проникнуться его идеей, ведь по сути, люди — действительно алчные и жестокие создания, которые убивают все, что не похоже на них. Именно такого «злодея» давно ждал кинематограф.

В определенном смысле сиквел «Хеллбоя» превзошел оригинал. Основной причиной этого является, скорее всего, творческий подъем Гильермо Дель Торо после съемок «Лабиринта Фавна». Отказ от многих уже известных проектов, вполне возможно, мотивирован личным желанием создателя исправить ошибки первой части, подчеркнув все лучшее из практически всех своих картин. Заложив превосходные спецэффекты в основу и проработав образы главных героев практически до абсолюта, режиссер (и, по-совместительству, сценарист) смог воплотить на экране по-настоящему выдающийся фильм среди «супергеройского кино».

В «Хеллбое» главное внимание уделяется даже не монстрам, которые тут, опять же скажу, просто превосходны, а отношениям главных героев. Парень из пекла и его напарница Лиз, с которой он уже завёл серьёзный роман, никак не могут поладить между собой. Они пытаются создать семью, но у них это получается сложно. Он — существо из ада, а она — человек со сверхспособностями. Между ними временами разгораются очень забавные, но серьёзные конфликты. И при этом очень правдоподобные, житейские, человеческие. Зритель может даже посочувствовать Хеллбою, потому что быть героем, отвергнутым людьми, да ещё и хорошим мужем одновременно как-то трудновато…

При этом кроме отношений героев нам показывают и то, как сам народ относится к ним. Люди сначала не понимают, кто-такой Хеллбой, начинают бояться, а потом осознают, что он всего лишь помогает им, спасает от опасности. Но вскоре человечество начинает недолюбливать героев, потому что они не люди. Хеллбой и Амфибия — всего лишь мутанты, плод чего-то паранормального… И в этом есть капля драматизма.

«Хеллбой II: Золотая Армия» — примерно такой же специфический фильм-комикс, что и оригинал. Это сиквел, который тщательно выискивает положительные аспекты у оригинала и затем умножает их вдвое. Вдвое больше запоминающихся персонажей. Вдвое больше необычных существ, вдвое больше красок, вдвое больше юмора и так далее. Безусловно, тем кому понравилась первая, вторая часть понравится непременно. Очень надеюсь, что спорные кассовые сборы не позволят франчайзу зачахнуть и когда-нибудь Гильермо Дель Торо возьмется за завершающий трилогию триквел. Это было бы потрясно, поскольку намеки на него были в середине сиквела.

Интересные факты:

Кристоферу Ли предлагали роль Короля Балора, но он отказался.

Руперт Эванс (Агент Джон Майерс из первого фильма) отказался играть в фильме в пользу постановки «Поцелуй Женщины Паука»(2007).

Съемки картины проходили с 8 июня по 21 ноября 2007 года.

Питер Джексон предлагал Гильермо Дель Торо поставить «Хало», но тот отказался ради сиквела. По этой же причине он отказался от предложенных «Я — легенда», «Один пропущенный звонок» и «Гарри Поттер и Принц-Полукровка».

Первоначально картину должны были снимать Revolution Studios, но Sony решили больше не вкладывать деньги в студию, а особой выгоды в продолжении «Хеллбоя» они не видели, поэтому права на экранизацию были проданы Universal, которые были совсем другого мнения.

Рону Перлману пришлось отказаться от роли Пикколо в «Драгонболле» ради участия в сиквеле «Хеллбоя».

Это первый фильм, снятый в только что построенной студии Korda Studios в Будапеште (Венгрия).

Озвучку юного Хеллбоя, Саммаэля и Кройнена взял на себя сам режиссер фильма Гильермо Дель Торо.

Бюджет картины 85 млн. Это очень немного для фильма такого уровня и качества.