Описание (клик - развернуть/свернуть):
Борьба за Галактику обостряется в пятом эпизоде космической саги. Войска Императора начинают массированную атаку на повстанцев и их союзников. Хан Соло и принцесса Лея укрываются в Заоблачном Городе, в котором их и захватывает Дарт Вейдер, в то время как Люк Скайуокер находится на таинственной планете джунглей Дагобар. Там Мастер — джедай Йода обучает молодого рыцаря навыкам обретения Силы. Люк даже не предполагает, как скоро ему придется воспользоваться знаниями старого Мастера: впереди битва с превосходящими силами Императора и смертельный поединок с Дартом Вейдером.

Постановку второй по счёту ленты (или «Эпизода V») из киноцикла «Звёздные войны» ограничившийся лишь продюсерскими функциями Джордж Лукас поручил особо не блиставшему режиссёру старшего поколения Эрвину Кёршнеру (забавно, что позже он снимет ещё одно продолжение популярной картины — «Робот-полицейский 2»). Правда, за два года до фильма «Империя наносит ответный удар» Кёршнер добился некоторого успеха у зрителей фантастико-мистической картиной «Глаза Лауры Марс» по сценарию Джона Карпентера. Вроде бы более фундаментальная режиссура «Эпизода V», которая была подкреплена впечатляющими сценами различных сражений (специальная премия «Оскар» за визуальные эффекты), позволила американскому критику Леонарду Молтину дать этой ленте максимальный балл — в отличие от предшествующей серии.

Тем не менее, столь занимательная и зрелищная работа проигрывает картине самого Лукаса в лёгкости и изящности, выглядит как неповоротливый звездолёт гигантских размеров по сравнению с юрким космическим истребителем, на котором летает Люк Скайуокер. Но не следует забывать о том, что Джордж Лукас, «духовный отец» всего киноцикла, тоже участвовал в создании сценария. Эпизоды с мудрым Йодой, наставником Люка, роман принцессы Леи с ковбоем Ханом Соло, вносящие хоть какое-то разнообразие в бесконечную борьбу мятежников с Империей, придуманы явно по его инициативе.

После невероятного успеха первого фильма зрители через три года увидели его продолжение. И оно раскрывает многие карты, фигуры на шахматной доске начинают выстраиваться, а завеса тайны приоткрывается, обнажая противоречивую человеческую натуру. Ибо «Звёздные войны» — это кино не о космических кораблях, не о лазерах и световых мечах, не об эффектных баталиях, не о мультикультурности и многонациональности огромного мира, это даже кино не о борьбе за власть. Это кино в первую очередь о человеке, о борьбе в нем двух противоборствующих сторон — добра и зла. И никогда не ясно, кто победит в конце. Шансы равны. И все зависит от выбора, от того выбора, что делает человек, в душе которого борются свет и тьма. И Джордж Лукас, как умелый кудесник, не дает однозначного ответа на вопрос, какой выбор лучше. Он просто наглядно демонстрирует, к чему приводит и тот, и другой исход на двух носителях фамилии Скайуокер. На отце и сыне.

Именно в «Империи... » зритель вместе с Люком близко сталкивается с явлением Силы. В первом фильме о ней было сказано несколько пространных слов и туманных намеков, которые давали какое-то представление. Здесь же мы видим само олицетворение Силы. Магистр Йода. Он — мудрость веков, помноженная на жизненный опыт и приправленная острым умом. Мой самый любимый персонаж всей саги. Именно в данной картине Йода объясняет Люку, что такое Сила и как ее контролировать. И в этих сценах на болотистой местности заброшенной планетки, от которой поднимаются ядовитые испарения, где земля чавкает под ногами, где постоянный туман и куда не проникает луч солнца, именно здесь приоткрывается завеса тайны мира и мироздания. Джедаи были лучшими воинами, потому что могли пользоваться тем, чем наделила их природа, они взаимодействовали с окружающим миром, чувствовали вибрации каждого предмета и могли ими управлять. Этому и учится Люк. Умиротворению, покою, вере в себя и свои возможности. Лукас как будто говорит этими сценами, что возможно все, что человек слишком часто сомневается, слишком часто пробует, а не делает, а поэтому многие вещи кажутся ему невозможными. Так считал Люк, еще не обретший веру в себя, горячий, порывистый и импульсивный. Он ведь и поддастся импульсу, который чуть его не погубит. А Йода с невозмутимым величием демонстрирует Люку то, как он был слеп. И человечество так же слепо по отношению к сокровенным знаниям или же просто к ним не готово.

Война Империи и Повстанцев разгорается с новой силой. Император жаждет обладать абсолютной властью и используют свою марионетку — Дарта Вейдера. А тот слепо повинуется приказам своего господина, становясь для зрителя источником абсолютного зла. И только финал ленты наталкивает на мысль, что может этот персонаж и не так открыт, как кажется на первый взгляд. Но Джордж Лукас продолжает дальше умело путать карты.

Линия Хана Соло, Леи, Чуви и двух дроидов отвечает за всю приключенческо-романтическую составляющую фильма. Язвительные диалоги Хана и Леи, в которых полно острот и сквозит едва прикрытая симпатия друг другу, плавно перерастающая в нечто большее, веселят и забавляют. Очаровательные дроиды и Чубака. Интересно за ними всеми наблюдать. За тем, как они бороздят просторы космоса, как ловко уходят от ищеек Дарта Вейдера и больно смотреть на то, как их предают. Зато в критических ситуациях обнажаются все истинные чувства, что наглядно демонстрируется в картине, сбрасываются маски и предстает реальный человек.

Так же стоит отметить мир, который, кажется, стал еще больше и полнее. Особенно хороши первые кадры с белоснежным полем снега, с суровыми северными ветрами, с нетронутой, девственной природой, такой опасной в своей первозданной красоте. Мир наполнен живыми существами. Страшными и пугающими на отдаленных планетах, в отдаленных уголках Галактики, где вынуждены скрываться Повстанцы. Привлекательны великолепные города, взмывающие под самые небеса и утопающие в облаках. Они манят своим неброским шиком и лоском, своей простотой и ощущением полной нереальности. И космос. Даже сейчас, спустя более 30 лет после выхода фильма, эти кадры поражают воображение.

Актеры хороши и органичны в ролях. Каждый справляется с поставленной задачей. И пускай Марк Хэмилл навсегда остался Люком Скайуокером, а Кэрри Фишер у меня неизменно ассоциируется с Леей Органой, зато эти роли стали знаковыми. Они подарили миру великолепных персонажей, которые воспринимаются исключительно с их лицом. Только вот Харрисон Форд выбивается из этого стройного ряда. Он не только Хан Соло, он еще много кто другой. Но, бесспорно, эта роль — одна из лучших в его карьере.

Культовое кино. Яркое. Умное. Тонкое. Не лишенное психологизма, полное и интересное. Джордж Лукас умело сочетает в «Звёздных войнах» развлекательное с полезным, отчего сам фильм становиться только привлекательнее. «Империя наносит ответный удар» — это продолжение легенды, фильм, в котором основной конфликт начинает обретать более четкие очертания, фильм, в котором происходит перелом, вызванный несколькими словами из уст главного антогониста. И главный герой застывает от них в оцепенении... О «Звёздных войнах» можно говорить до бесконечности. Настолько они многогранны, глубоки, полны, так много затрагивают важных аспектов, а самое главное, блистают сильными характерами. То, что в начале казалось хорошим развлекательным фильмом, на деле оказывается наилюбопытнейшей лентой, не лишенной серьезности, мудрости, глубины и эзотеризма. Просто это надо уметь видеть.

Интересные факты:

В прокате «Империя наносит ответный удар» оказалась менее удачной в коммерческом отношении, чем вышедший через три года, несколько сказочный по манере третий по счёту фильм (или «Эпизод VI») — «Возвращение джедая». Некоторая реабилитация «Эпизода V» произошла уже в 1997 году, когда лента Эрвина Кёршнера, тоже дополненная новыми спецэффектами, как и «Звёздные войны» Джорджа Лукаса, при повторном выпуске пусть и уступила данной картине вдвое, собрав в свою копилку ещё $67,6 млн., но всё-таки в полтора раза перекрыла результаты вновь вышедшего на экраны «Возвращения джедая».

Сцена, где Хана Соло замораживают имперские штурмовики, была очень длинной и комплексной, и снимать ее потребовалось много раз подряд. Почти в самом конце Лея говорит Хэну: «Я люблю тебя». Харрисон Форд слышал эту фразу уже так много раз, что он изменил заданную по сценарию реплику «Я тоже тебя люблю» на «Я знаю». Кершнер не захотел переснимать эту сцену, справедливо рассудив, что так даже гораздо лучше.

Персонаж «Боба Фетт» ни разу не был упомянут по имени в фильме, только в титрах.

В астероидной сцене один из астероидов на самом деле был ботинком. По слухам, Джордж Лукас заставил специалистов по эффектам переделывать эту сцену столько раз, что они обозлились и добавили туда ботинок.

Секретность, окружавшая этот фильм, была настолько суровой, что Джордж Лукас регулярно получал рапорты об «утечках» информации через актеров. Лукас был настолько полон решимости сохранить концовку в секрете, что велел актеру Дэвиду Праузу, игравшему Дарта Вейдера, произнести реплику «Оби-Ван Кеноби — твой отец» (согласно другим источникам — «Оби-Ван убил твоего отца»), а позднее продублировал эту фразу иначе: «Я твой отец».

Последующие сцены с вампой (снежной тварью) были вырезаны из окончательного варианта фильма. R2-D2 встретил эту тварь на базе Сопротивления, где она была убита охраной. В завершенном фильме медицинский дроид осматривает раны таунтауна, убитого вампой, и Принцесса Лея упоминает «тварь» во время обсуждения имперского зонда. Была отснята, но впоследствии вырезана сцена, где Хан, Лея и C-3PO бегут вдоль по коридору. Хан собирается войти в помещение со знаком на двери, но Лея предупреждает его, что «здесь держат этих тварей». Они бегут дальше, но перед этим C-3PO срывает предупреждающий знак со двери, надеясь, что туда войдут имперские штурмовики.

Описание (клик - развернуть/свернуть):
Название этого фильма, конечно же, намекает на «строптивого» Шона Коннери, первого исполнителя роли Джеймса Бонда. Впервые Коннери отказался от участия в «бондиане» ещё в конце 60-х годов. Потом решил вновь сняться в ленте «Бриллианты остаются навсегда». Но вот быть вечным агентом 007 он отнюдь не хотел — и на двенадцать лет опять самоустранился от выполнения боевых заданий в качестве британского разведчика. Тем не менее — никогда не говори «никогда». В 1983 году началась работа над новой, четырнадцатой серией, которую, впрочем, официально не считают частью киносериала студии MGM об агенте 007. Кевин МакКлори, продюсер и соавтор сценария «Шаровой молнии», выиграл судебную тяжбу против автора романов о Джеймсе Бонде Яна Флеминга и получил право сделать собственный фильм о том же герое. Из-за непрекращающихся тяжб о правах на книгу Флеминга, режиссеру фильма Ирвину Кершнеру в перерывах между съемками приходилось ездить в суд. В 1997 году студия MGM приобрела права у компании Talia Films на фильм «Никогда не зарекайся» за $ 15,000,000. Такова вкратце история.

В данном фильме Шон Коннери согласился спустя восемнадцать лет сыграть практически в ту же «смертельную игру» с Блофелдом, зловещим властителем СПЕКТРа, желающим подчинить себе весь мир, как и в четвёртой серии «Шаровая молния». Коммерческий результат усилий режиссёра Эрвина Кершнера, который получил широкую известность после ленты «Империя наносит ответный удар», был неплохим, хотя и уступил показателям «Осьминожки» как в американском, так и в мировом прокате. Технические достижения и подводные съёмки — на должном уровне. В хорошей форме оказался и 53-летний исполнитель роли Джеймса Бонда. Шон Коннери всегда был самым строптивым Бондом. Не желая примеряться с участью актера одной роли, на которую с радостью согласились Пирс Броснан и Роджер Мур, актер уходил из сериала, возвращался, делал хит, и снова уходил. Когда место Бонда окончательно, казалось бы, занял Рожер Мур, в обход официальной бондиане, главному ее продюсеру А. Брокколи и миллионам зрителей, уже привыкших к Муру и отвыкших видеть в роли Бонда Коннери, режиссер Ирвин Кершнер, сильно рискуя, параллельно с официальной «Осьминожкой», снимает свою версию похождений агента 007. Чудо — в фильме соглашается играть легендарный Шон Коннери!

Самое примечательное в этом фильме, что после многолетнего перерыва Бонд возвращается изрядно постаревшим, потрепанным, лишившимся былого лоска. Режиссер и актер не побоялись показать предпенсионного Бонда, уже не делающего попыток идти в ногу со временем, седого, морщинистого, уязвимого, постепенно отпихиваемого начальниками разведки от крупных дел, стоящего в шаге от карьеры штатного консультанта и инструктора. Конечно, Джеймс Бонд без боя не уйдет, и даст последний решительный бой, перед тем, как устроиться с теперь уже постоянной подружкой где-нибудь на берегу океана и попивать коктейли, изредка выезжая на разные учения и консультации.

Старый Бонд — лучше новых двух! Ни у одного другого Бонда за внешне таким потрепанным видом не было такого обаяния и шарма, как у этого старика. Куда там гламурному, прилизанному Броснану! Ни одного Бонда так не красили морщины и седина, никому так не шло отвязное, решительное геройство, за которым стоит жгучее нежелание признавать победы, одерживаемые возрастом и временем. Никому так не шли бесконечные короткие интрижки, ведь здесь за этими интрижками стоит желание доказать свою мужскую состоятельность. И, конечно, непревзойденная, постоянная ирония Шона Коннери, неустанное подтрунивание над самим собой, которое ему так идет в этом образе, делает фильм не таким насуплено серьезным, как некоторые серии про Бонда, но и не превращает в комедию.

Ирвин Кершнер, отлично знающий, что такое боевик и налету схватывающий стиль предшественников (стоит вспомнить, хотя бы «Робокопа-2»), представляет увлекательную смесь традиционного крепыша-Бонда с гонками, драками, применением разных гаджетов, супергениальными злодеями и роскошными красотками с почти трогательным прощанием со зрителем уходящего на покой героя, любимого миллиардами.

Конечно, Коннери сразу располагает к себе зрителей. Несмотря на всю его привлекательность и силу, иногда Бонд выглядит растерянным и неловким. Коннери находит много деталей, как правило, не свойственных другим Бондам, и за героем начинает проглядывать характер — живой, добрый, веселый. Именно почему-то таким рисуется Джеймс Бонд в воображении. Даже его «лицензия на убийство» не делает из него человека-оружие, уж больно обаятельным и человечным получился герой у Коннери.

Рядом с Бондом всегда есть суперзлодеи и супердевушки. Как это было модно в 60-х, (да и сейчас от этого не отказались), на роли злодеев пригласили талантливых европейцев Клауса Брандауэра и Макса фон Сюдова. Отвратительная скользкая физиономия австрияка Брандауэра отсылает к типичным фрицам, действовавшим в куче антифашистских фильмов и у нас, и на Западе, а точеный, нордический швед фон Сюдов, традиционно поиграл голосом и харизмой, в роли сверхзлодея. С девушками Бонда тоже все в порядке. Актрисы, как правило, готовы на все, чтобы стать девушкой Бонда в очередном приключении агента. Роли с точки зрения лицедейства просто элементарные, но признание красоты, сексуальности, которое автоматически следует из роли девушки Бонда тоже дорогого стоит. Урсула Андресс, Мод Эдамс, Таня Робертс, Хелли Берри — все стали признанными секс-символами своего поколения, список можно продолжать. В этом списке и Ким Бэссинджер, которая, по сравнению с другими девушками Бонда, оказалась довольно скромной и не столь боевитой, но зато нежной и романтичной. Необыкновенно хороша роскошная злодейка Барбара Каррера, жестокая, сексуальная, холодная стерва, исходящая от нее и заставляющая вибрировать воздух возбуждающая опасность лучше, чем спокойная и воздушная Бэссинджер.

Нельзя забывать и о великолепном Роуэне Аткинсоне, который первый и последний раз появился в Бондиане, сыграв маленькую, но очень смешную роль. Впрочем, за то, что над ним Бонд так жестоко пошутил в этом фильме, Аткинсон ответил сторицей — спустя 20 лет он поиздевался уже над самим Бондом, сыграв пародию на него в «Джонни Инглише».

В результате, вышедший почти одновременно с официальным «Осьминожкой», фильм никак не подорвал авторитета Бонда. Лента отличается увлекательностью рассказа и довольно крепко сбита. Кершнеру и Коннери удалось поставить красивый завершающий аккорд в классической приключенческой симфонии о бондиаде Шона Коннери.

Интересные факты:

Молодой Стивен Сигал работал на картине в качестве инструктора по восточным единоборствам. Тренируя Шона Коннери для картины, он сломал ему запястье.

Сохранив верность киносериалу MGM, композитор Джон Барри отказался сочинять музыку для этого фильма.

Это единственный «бондовский» боевик, в котором нет «фирменного» эпизода, предшествующего начальным титрам.

Трюк с лошадью, прыгающей со скалы, вызвал протест со стороны защитников прав животных. С тех пор в кино получили распространение специальные упоминания о том, что во время съемок животные не пострадали.

В финальных титрах приносится благодарность некоему А. К. Она относится к Аднану Кашогги, торговцу оружием из Саудовской Аравии, который разрешил проводить съемки фильма на борту его шикарной яхты «Набила». Позднее Кашогги продал это судно миллиардеру Дональду Трампу, который переименовал яхту в «Принцессу Трамп». В настоящее время она принадлежит принцу Саудовской Аравии.

Это был первый фильм о Джеймсе Бонде, где Феликс Лайтер - афроамериканец.

В 2005 году Коннери озвучил агента 007 в видеоигре «James Bond 007: From Russia With Love», сделанной по мотивам фильма «Из России с любовью». Герой игры Джеймс Бонд - точная копия Шона Коннери в знаменитом фильме.

Описание (клик - развернуть/свернуть):
Название этого фильма, конечно же, намекает на «строптивого» Шона Коннери, первого исполнителя роли Джеймса Бонда. Впервые Коннери отказался от участия в «бондиане» ещё в конце 60-х годов. Потом решил вновь сняться в ленте «Бриллианты остаются навсегда». Но вот быть вечным агентом 007 он отнюдь не хотел — и на двенадцать лет опять самоустранился от выполнения боевых заданий в качестве британского разведчика. Тем не менее — никогда не говори «никогда». В 1983 году началась работа над новой, четырнадцатой серией, которую, впрочем, официально не считают частью киносериала студии MGM об агенте 007. Кевин МакКлори, продюсер и соавтор сценария «Шаровой молнии», выиграл судебную тяжбу против автора романов о Джеймсе Бонде Яна Флеминга и получил право сделать собственный фильм о том же герое. Из-за непрекращающихся тяжб о правах на книгу Флеминга, режиссеру фильма Ирвину Кершнеру в перерывах между съемками приходилось ездить в суд. В 1997 году студия MGM приобрела права у компании Talia Films на фильм «Никогда не зарекайся» за $ 15,000,000. Такова вкратце история.

В данном фильме Шон Коннери согласился спустя восемнадцать лет сыграть практически в ту же «смертельную игру» с Блофелдом, зловещим властителем СПЕКТРа, желающим подчинить себе весь мир, как и в четвёртой серии «Шаровая молния». Коммерческий результат усилий режиссёра Эрвина Кершнера, который получил широкую известность после ленты «Империя наносит ответный удар», был неплохим, хотя и уступил показателям «Осьминожки» как в американском, так и в мировом прокате. Технические достижения и подводные съёмки — на должном уровне. В хорошей форме оказался и 53-летний исполнитель роли Джеймса Бонда. Шон Коннери всегда был самым строптивым Бондом. Не желая примеряться с участью актера одной роли, на которую с радостью согласились Пирс Броснан и Роджер Мур, актер уходил из сериала, возвращался, делал хит, и снова уходил. Когда место Бонда окончательно, казалось бы, занял Рожер Мур, в обход официальной бондиане, главному ее продюсеру А. Брокколи и миллионам зрителей, уже привыкших к Муру и отвыкших видеть в роли Бонда Коннери, режиссер Ирвин Кершнер, сильно рискуя, параллельно с официальной «Осьминожкой», снимает свою версию похождений агента 007. Чудо — в фильме соглашается играть легендарный Шон Коннери!

Самое примечательное в этом фильме, что после многолетнего перерыва Бонд возвращается изрядно постаревшим, потрепанным, лишившимся былого лоска. Режиссер и актер не побоялись показать предпенсионного Бонда, уже не делающего попыток идти в ногу со временем, седого, морщинистого, уязвимого, постепенно отпихиваемого начальниками разведки от крупных дел, стоящего в шаге от карьеры штатного консультанта и инструктора. Конечно, Джеймс Бонд без боя не уйдет, и даст последний решительный бой, перед тем, как устроиться с теперь уже постоянной подружкой где-нибудь на берегу океана и попивать коктейли, изредка выезжая на разные учения и консультации.

Старый Бонд — лучше новых двух! Ни у одного другого Бонда за внешне таким потрепанным видом не было такого обаяния и шарма, как у этого старика. Куда там гламурному, прилизанному Броснану! Ни одного Бонда так не красили морщины и седина, никому так не шло отвязное, решительное геройство, за которым стоит жгучее нежелание признавать победы, одерживаемые возрастом и временем. Никому так не шли бесконечные короткие интрижки, ведь здесь за этими интрижками стоит желание доказать свою мужскую состоятельность. И, конечно, непревзойденная, постоянная ирония Шона Коннери, неустанное подтрунивание над самим собой, которое ему так идет в этом образе, делает фильм не таким насуплено серьезным, как некоторые серии про Бонда, но и не превращает в комедию.

Ирвин Кершнер, отлично знающий, что такое боевик и налету схватывающий стиль предшественников (стоит вспомнить, хотя бы «Робокопа-2»), представляет увлекательную смесь традиционного крепыша-Бонда с гонками, драками, применением разных гаджетов, супергениальными злодеями и роскошными красотками с почти трогательным прощанием со зрителем уходящего на покой героя, любимого миллиардами.

Конечно, Коннери сразу располагает к себе зрителей. Несмотря на всю его привлекательность и силу, иногда Бонд выглядит растерянным и неловким. Коннери находит много деталей, как правило, не свойственных другим Бондам, и за героем начинает проглядывать характер — живой, добрый, веселый. Именно почему-то таким рисуется Джеймс Бонд в воображении. Даже его «лицензия на убийство» не делает из него человека-оружие, уж больно обаятельным и человечным получился герой у Коннери.

Рядом с Бондом всегда есть суперзлодеи и супердевушки. Как это было модно в 60-х, (да и сейчас от этого не отказались), на роли злодеев пригласили талантливых европейцев Клауса Брандауэра и Макса фон Сюдова. Отвратительная скользкая физиономия австрияка Брандауэра отсылает к типичным фрицам, действовавшим в куче антифашистских фильмов и у нас, и на Западе, а точеный, нордический швед фон Сюдов, традиционно поиграл голосом и харизмой, в роли сверхзлодея. С девушками Бонда тоже все в порядке. Актрисы, как правило, готовы на все, чтобы стать девушкой Бонда в очередном приключении агента. Роли с точки зрения лицедейства просто элементарные, но признание красоты, сексуальности, которое автоматически следует из роли девушки Бонда тоже дорогого стоит. Урсула Андресс, Мод Эдамс, Таня Робертс, Хелли Берри — все стали признанными секс-символами своего поколения, список можно продолжать. В этом списке и Ким Бэссинджер, которая, по сравнению с другими девушками Бонда, оказалась довольно скромной и не столь боевитой, но зато нежной и романтичной. Необыкновенно хороша роскошная злодейка Барбара Каррера, жестокая, сексуальная, холодная стерва, исходящая от нее и заставляющая вибрировать воздух возбуждающая опасность лучше, чем спокойная и воздушная Бэссинджер.

Нельзя забывать и о великолепном Роуэне Аткинсоне, который первый и последний раз появился в Бондиане, сыграв маленькую, но очень смешную роль. Впрочем, за то, что над ним Бонд так жестоко пошутил в этом фильме, Аткинсон ответил сторицей — спустя 20 лет он поиздевался уже над самим Бондом, сыграв пародию на него в «Джонни Инглише».

В результате, вышедший почти одновременно с официальным «Осьминожкой», фильм никак не подорвал авторитета Бонда. Лента отличается увлекательностью рассказа и довольно крепко сбита. Кершнеру и Коннери удалось поставить красивый завершающий аккорд в классической приключенческой симфонии о бондиаде Шона Коннери.

Интересные факты:

Молодой Стивен Сигал работал на картине в качестве инструктора по восточным единоборствам. Тренируя Шона Коннери для картины, он сломал ему запястье.

Сохранив верность киносериалу MGM, композитор Джон Барри отказался сочинять музыку для этого фильма.

Это единственный «бондовский» боевик, в котором нет «фирменного» эпизода, предшествующего начальным титрам.

Трюк с лошадью, прыгающей со скалы, вызвал протест со стороны защитников прав животных. С тех пор в кино получили распространение специальные упоминания о том, что во время съемок животные не пострадали.

В финальных титрах приносится благодарность некоему А. К. Она относится к Аднану Кашогги, торговцу оружием из Саудовской Аравии, который разрешил проводить съемки фильма на борту его шикарной яхты «Набила». Позднее Кашогги продал это судно миллиардеру Дональду Трампу, который переименовал яхту в «Принцессу Трамп». В настоящее время она принадлежит принцу Саудовской Аравии.

Это был первый фильм о Джеймсе Бонде, где Феликс Лайтер - афроамериканец.

В 2005 году Коннери озвучил агента 007 в видеоигре «James Bond 007: From Russia With Love», сделанной по мотивам фильма «Из России с любовью». Герой игры Джеймс Бонд - точная копия Шона Коннери в знаменитом фильме.