Описание (клик - развернуть/свернуть):
В течение многих столетий две расы роботов-инопланетян — Автоботы и Десептиконы — вели войну, ставкой в которой была судьба Bселенной. И вот война докатилась до Земли. В то время, когда силы зла ищут ключ к верховной власти, наш последний шанс на спасение находится в руках юного землянина. Единственное, что стоит между несущими зло Десептиконами и высшей властью — это ключ, находящийся в руках простого парнишки.

Обычный подросток, Сэм Уитвикки озабочен повседневными хлопотами — школа, друзья, машины, девочки. Не ведая о том, что он является последним шансом человечества на спасение, Сэм вместе со своей подругой Микаэлой оказывается вовлеченным в противостояние Автоботов и Десептиконов. Только тогда Сэм понимает истинное значение семейного девиза Уитвикки — «Без жертв нет победы!»

Фильм снят по мотивам детского мультсериала, о трансформирующихся игрушках, который в свою очередь был основан на игрушках компании Hasbro, которая создала всю мифологию исключительно для рекламной компании своих изделий.

«Траснформеры» изначально представляют собой развлечение для всех, наверное, поэтому, картина получилось немного детская и в какой-то степени наивная, но вот в зависимости от того, к плюсам или к минусам отнести данный момент, тогда можно будет судить об успехе или провале.

Начальные кадры настраивают, на то, что фильм будет суровый и жестокий, без всякой надежды на что-то светлое и весёлое, но это лишь поначалу, которое, кстати, выглядит очень зрелищно и эффектно, сразу становится видно, что ожидает нас действительно увлекательное действие. Но если в начале фильма нам преподносят такой подарок, то, что же будет дальше? А дальше нас ожидает увлекательное действие, которое из серьёзной истории превращается, чуть ли не в комедию, шутки льются с экрана одна за другой, но к минусам картины это никак нельзя отнести. Весь юмор в картине очень оригинален и смотрится легко, и как раз в тех местах, где это нужно, что придаёт фильму ещё большую лёгкость. Для чего всё это сделано? Думается, что ответ на этот вопрос очень прост, ведь сам сюжет и вся история выглядит уж очень неправдоподобно, и поэтому вся картина приобретает оттенок чего-то уж очень лёгкого, с небольшим намёком на серьёзность, и единственным что может придать эту серьёзность, могут стать Десептиконы, этакие антиподы, добрых Автоботов, и даже «вселёнское зло» не такое жестокое и беспощадное, а в большинстве моментов так и вовсе комичное, а про «защитников человечества» и говорить не о чем, так как получились они очень милыми и забавными, до поры до времени. Конечно, «одной комедией» дело не обошлось, и в фильме есть рассуждения о спасении всех людей от небывалой угрозы, но сморятся они, тоже, не очень-то серьёзно, но как уже было сказано это никак не портит общего впечатления от картины, так как при просмотре ничего не грузит, а наоборот только развлекает.

Комедия, это конечно хорошо, но что нужно зрителю ещё больше этого? Правильно, зрелищные спецэффекты и ураганный экшен. Фильм действительно завораживает, так как качество исполнения настолько велико, что иногда трудно понять, где вымысел, а где реальность, а когда всё это движется и изничтожает, так и вовсе челюсть падает на пол. Мельчайшие детальки прорисованы, все движения просчитаны. Нет ни малейшего ощущения некой искусственности или мультяшности. Машины оживают на твоих глазах. Особенно удались сцены, в которых трансформеры во время активных действий совершают свою трансформацию прямо во время движения. Также интересен дизайн самих трансформеров — благодаря продуманным мелочам компьютерные персонажи получили свою индивидуальность, живость и реалистичность. Можно в каждом из них разглядеть черты человека и мимику.

Музыка заслуживает отдельных слов, она здесь просто великолепна, так как создает нужную атмосферу при просмотре, и заставляет вжиматься в кресло, а в некоторых моментах, благодаря сочетанию, звука и картинки, фильм преподносит потрясающей красоты моменты, которые ещё долго будут вспоминаться. Потрясающие треки от Smashing Pumpkins, Armor For Sleep, HIM, Disturbed, The Used, Mutemath и многих других. Главный саундтрек ленты "What I’ve Done" от Linkin Park - вовсе настоящий шедевр.

Безусловно, подобное кино мог снять только Майкл Бэй. Когда слышишь его имя в архиве новостей заранее знаешь, что ожидается новый гиперблокбастер, который станет настоящим событием в мире кино, и не только. Этот человек в свои 42 года снял всего 7 фильмов, но эти фильмы уже собрали по всему миру более двух миллиардов долларов. Это человек, чьё воображение выходит за рамки разумного. Это режиссёр, в фильмах которого всегда высококлассная игра отличных актёров, это режиссёр, в фильмах которого не бывает дурных и халтурных диалогов. И это режиссёр, который лучше всех умеет взрывать, крушить и рвать на части. Он уже давно зарекомендовал себя одним из лучших экшен-режиссеров современности. Почти все его фильмы либо обрели статус культовых, либо просто хитов. Теперь же, Майкл представил просто великолепный продукт, который родился в творческом тандеме с великим Стивеном Спилбергом. Способность Майкла снимать невероятно зрелищные и качественные ленты, а также способность Спилберга привносить огромный масштаб происходящему и адаптивность к молодежной аудитории воплотились в этот проект.

Браво, Майкл Бэй, он сумел создать несерьёзное кино, наверное, уж очень несерьёзное, но это, скорее всего к лучшему, хотя подождите, в чём же тут заслуга режиссёра, он ведь только снимает, и по идее все лавры должны достаться специалистам по спецэффектам, потому что именно они делают фильм, который нам запомнится надолго, так как без их спецэффектов не получилось бы создать, таких зрелищных сцен, но нет, снимать такие картины ещё сложнее чем обычные, так как только режиссёр может объяснить и показать, кто, и что должен делать на съёмочной площадке, на которой по большей части кроме людей никого нет, а остальные действующие лица добавятся с помощью компьютера.

Фильм помимо всего крайне самоироничен и антипафосен. Все эти шутки про Армагеддон, зубную фею и Россомаху отлично веселят, даже вне контекста действия, а интервью родителей Сэма, которое мы можем видеть во время финальных титров это вообще наивысшее достижение для блокбастеров. Так остро и сильно пнуть власть, при этом, не выходя за рамки сугубо развлекательного кино нужно постараться. Браво Стивен и Михаэль.

Из фильма могла получиться серьёзная лента, а получилось развлечение практически для всех, за что, стоит сказать создателям, отдельное спасибо.

Интересные факты:

Слоган к фильму «Наш мир. Их война» должен был появиться на постерах к картине «Чужой против хищника», но в самый последний момент был заменен на «Кто бы ни победил… мы проиграем».

По словам создателей спецэффектов из ILM на рендеринг каждого кадра с CGI-анимацией тратилось около 38 часов. Прежним рекордом владела студия Weta Workshop, в ходе работы над фильмом «Властелин колец: Две башни» тратившая на обработку кадра по 20 часов.

Продюсер картины Дон Мерфи после общения с фанатами френчайза, решил прибегнуть к использованию хорошо знакомых голосов из сериала «Трансформеры». Ветераны Питер Каллен и Фрэнк Уелкер, голосами которых разговаривали лидеры трансформеров – Оптимус Прайм и Мегатрон, прослушивались персонально самим Майклом Бэем, боявшимся, что их постаревшие голоса могут не подойти. Опасения оправдались ровно на половину: голос Каллена был утвержден, а голос Уелкера был заменен на голос Хьюго Уивинга, известного по роли агента Смита в «Матрице».

В первоначальный вариант сценария была включена Арси (Arcee), считавшаяся одним из самых женственных автоботов, что не вызвало ни малейшего ажиотажа среди фанатов. Вскоре Арси исчезла из сценария и была заменена на Айронхайда (Ironhide).

В мультипликационном варианте Бамблби трансформировался из автомобиля Фольксваген Жук, однако в киноверсии Фольксваген заменили на Шевроле Камаро. Сделано это было по желанию Майкла Бэя, боявшегося сравнения персонажа с другим известным «автомобильным киножуком» - Херби. Фанаты оригинального сериала наверняка заметят желтый Фольксваген в сцене покупки Сэмом автомобиля.

Майкл Бэй, которого пригласили режиссировать фильм, сначала счел будущую картину «глупой игрушечной историей», но вскоре передумал, после того, как вспомнил о своем первоначальном отношении к проекту «Индиана Джонс», ставшему в 1981 году настоящим хитом проката. В апреле 2005 года он был официально заявлен режиссером проекта, обогнав кандидата Роланда Эммериха.

Первый комикс о трансформерах был выпущен в 1984 году компанией Marvel Comics. Первоначально планировалось всего четыре выпуска.

Продюсер фильма Стивен Спилберг не заплатил ни одному актеру больше 70.000 долларов, пообещав высокие гонорары в последующих сиквелах.

Над спецэффектами фильма работала команда из 80-ти человек.

В картине Майкла Бэя Оптимус Прайм предстает в виде тягача Peterbilt 379. В ранней картине исполнительного продюсера «Трансформеров» Стивена Спилберга «Дуэль» (1971) главным действующим героем также был тягач Peterbilt 281.

Звуки трансформации позаимствованы из одноименного мультсериала 1984 года.

Согласно высказываниям Лоренцо ди Бонавентуры, все трансформации роботов были тщательно просчитаны математически. Таким образом, внимательные зрители могут понять, куда уходит каждая составная часть робота при обратной трансформации в транспортное средство.

Мегатрону решили сделать лицо, мало напоминающее человеческое, чтобы придать данному персонажу еще более грозный вид.

Пушка Айронхайда состоит из 10 тысяч деталей.

В первой версии сценария фигурировал персонаж Рэведж (Ravage – уничтожение), роботоподобное животное, сражающееся за Десептиконов. Позднее от Рэведжа избавились и включили в сценарий другое трансформирующееся существо - Скорпонока. Именно Скорпонок атакует выживших американских военных в одной из сцен первой половины картины.

В первых вариантах сценария был прописан персонаж Юникорн, представляющий собой планету-трансформер. Ожидается, что этот персонаж получит право на кинематографическую жизнь в сиквеле.

В фильме представлено 8 десептиконов и 5 автоботов. На сей шаг авторы сценария пошли намеренно, чтобы подчеркнуть работу автоботов в команде, а также показать, насколько опасна угроза завоевания нашей планеты десептиконами.

Еще один момент, перекочевавший из сериала в фильм - глаза трансформеров: cиние у автоботов, и красные у десептиконов.

В комнате Сэма можно увидить плакат рок-группы Linkin Park, именно сингл этой группы "What I've Donе" является темой для фильма.

Ровно на 60 минуте, парень бегущий с камерой к месту падения метеорита кричит «Я такой крутизны еще не видел, все вокруг взрывается, это точно в сто раз круче Армагеддона». Фильм "Армагеддон" снял также Майкл Бэй.

Во время синхронного разворота автоботов на шоссе, видно, что Оптимус начинает его первым и за ним встает Джаз. Однако потом Оптимус Прайм едет последним.

По данному фильму была сделана одноименная игра.

Для создания первой части «Трансформеров» пришлось задействовать 20 Тб дискового пространства серверов. Для работы над вторым фильмом едва хватило 145 Тб. Для сравнения, 145 Тб – это объем 35000 DVD-дисков.

Изначально Майкл Бэй не хотел брать Шайю ЛаБафа на роль Сэма, так как считал, что актер слишком стар для этой роли.

Десептикон Брол (Brawl) — модифицированный танк «M1 Abrams», первоначально был назван «Devastator», но позже Бэй признал ошибку и десептикона переименовали в Брола. Несмотря на это, в DVD-версии сохранился неисправленный субтитр «Devastator reporting».